Programación

Además de los talleres de desarrollo de proyectos y capacitación profesional, BrLab realiza diversas actividades abiertas al público, como encuentros, charlas y debates, que se llevan a cabo de forma presencial y se ponen a disposición en línea para promover la accesibilidad y la democratización del evento.

La programación es totalmente gratuita, y los registros de las mesas con interpretación en Libras estarán disponibles en línea para todos a través del canal de YouTube de BrLab.

Programación

2020

30 Sep

Conferencia

María Adelaida Amaral: hay tantas historias

BrPlot

21h00

Transmissão ao vivo

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El trabajo de María Adelaida Amaral no necesita presentación. En el primer live realizado durante el pandemia, el novelista y dramaturgo habla con la guionista Marta Nehring sobre las distintas facetas de una obra que transita con la misma eficacia narrativa de la novela a la telenovela.

Oradores

Maria Adelaide Amaral

Panelista

Maria Adelaide Amaral

Panelista

Nació en Portugal y emigró a Brasil a los 12 años. Licenciada en Periodismo, consolidó una carrera como escritora y dramaturga. Su obra incluye novelas, más de veinte obras de teatro, ocho miniseries y nueve telenovelas, tanto en colaboración como en autoría. A lo largo de su carrera cosechó premios, entre ellos: el Jabuti, por la novela Luisa; Molière por las obras Boda de papel, Chiquinha Gonzaga, Con los brazos abiertos y Querida mamá; y la APCA por las miniseries El Muro y La Casa de las Siete Mujeres. En 2020 fue invitada a ocupar la cátedra 35 de la Academia Paulista de Letras.

Marta Nehring

Panelista

Marta Nehring

Panelista

Máster en Teoría Literaria y Doctora en Cine por la Universidad de São Paulo, es profesora de narrativa audiovisual y guión en instituciones como Sesc, Academia Internacional de Cinema, B_arco y Faap. Recibió premios por el guión del largometraje Eu Eu Eu José Lewgoy (2009), de Claudio Kahns. Entre otros trabajos como guionista y script-doctor, colaboró ​​en las telenovelas Tititi, Sangue Bom y A Lei do Amor, de Maria Adelaide Amaral y Vincent Villari. Es coguionista del largometraje Tudo o que Aprendemos Juntos (2015), de Sérgio Machado, y fue jefe de guión de la serie Mil Días de History Channel.

2020

07 Oct

Conferencia

A, B, C de Distribución

Industry Academy

10h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Sandra Gómez

Panelista

Sandra Gómez

Panelista

Activo en la industria cinematográfica latinoamericana desde hace casi quince años, cuenta con una sólida experiencia en la adquisición y distribución de películas independientes, programación y exhibición con foco en el desarrollo de audiencias para películas de arte. Es fundadora de la productora y distribuidora Interior XIII y del espacio de exhibición Cine Tonalá Bogotá. Sus películas como productora incluyen Grandes Exitos (2012), de Nicolás Pereda, y Te Prometo Anarquía (2015), de Julio Hernández Cordón. Se desempeña como gerente local de la Academia de Industria de Locarno en México y Panamá y en MUBI México.

2020

07 Oct

Conferencia

Clase Magistral con Jorge Furtado

BrPlot

21h00

Transmissão ao vivo

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Una clase especial e inédita, creada por Jorge Furtado para esta edición de BrPlot, en la que investiga los orígenes de las premisas narrativas. Entre sueños y oráculos, una Master Class con consejos imperdibles para la construcción del guion, con la mediación de Gustavo Gontijo.

Oradores

Jorge Furtado

Panelista

Jorge Furtado

Panelista

Director, productor y guionista, cofundó en la década de 1980 la productora Casa de Cinema de Porto Alegre, a través de la cual realizó cortometrajes que marcaron la cinematografía brasileña, como Ilha das Flores (1989), que le valió premios nacionales e internacionales y lo llevó a ser contratado por la Rede Globo como guionista y director. Dirigió largometrajes como El hombre que copió (2003) y Meu Tio Matou um Cara (2004). En 2012 ganó el Emmy a la mejor serie de comedia con Amor de madre. También creó otras series importantes y populares como Sob Pressão y Amor e Sorte, una miniserie grabada íntegramente durante el período de pandemia.

Gustavo Gontijo

Panelista

Gustavo Gontijo

Panelista

Productor Ejecutivo de Desarrollo de O2 Filmes desde enero de 2021, Gustavo Gontijo tiene una larga trayectoria en el área de entretenimiento y desarrollo. Antes de eso, trabajó en Globo (mayor productora de contenidos de América Latina) desde el año 2000 cuando fue contratado como autor/guionista. En 2014, con la creación de la división Weekly Drama dedicada a series dramáticas y de comedia, fue nombrado Content Manager. Durante su mandato, ayudó a concebir y desarrollar éxitos como el drama médico «Sob Pressão», la aventura «Ilha de Ferro», el drama educativo «Segunda Chamada», el primer drama sobrenatural de gran presupuesto de Brasil «Supermax» (y su spin off en español), la comedia «Mister Brau», la nominada al Emmy «Todas As Mulheres do Mundo» y la mejor serie del año 2017, según MIPDramas en Cannes. «Carcereiros», además de una veintena de programas más, con un total de más de 30 temporadas emitidas. Gustavo también fue responsable de la expansión internacional de estos programas, llevando la serie Globo, por primera vez, a los mayores festivales internacionales del formato, como Berlinale, TIFF, SXSW, Canneseries, Seriesfest y muchos otros. Gustavo también estuvo detrás de la concepción e implementación de la Casa dos Roteiristas, un espacio físico con 13 salas de guión dedicadas exclusivamente al desarrollo, escritura y producción de series, con los más grandes guionistas brasileños, como Jorge Furtado, Bráulio Mantovani, George Moura, Cláudio Paiva, Marçal & Bonassi, Mauro Wilson, Lucas Paraizo, Antonio Prata y muchos otros. De 2019 a 2020, fue gerente de contenidos en Globo Filmes con enfoque principal en largometrajes.

2020

08 Oct

Conferencia

Estudio de caso: la fiebre

Industry Academy

10h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Juliette Lepoutre

Panelista

Juliette Lepoutre

Panelista

Juliette Lepoutre llega a la producción cinematográfica tras 15 años en el sector tecnológico. Cofundó MPM Film y posteriormente Still Moving en 2015. Entre sus créditos se incluyen Adrian Sitaru, Béla Tarr, Julia Murat, Panos Koutras, Paz Encina, Omar El Zohairy, Maya Da Rin, Ala Eddine Slim, Maha Haj, Amanda Nell Eu, Marcelo Caetano y Mariana Rondón. Su última película, del director portugués Pedro Pinho, O Riso e a Faca, ganó el premio a la mejor interpretación femenina en la sección oficial de Un Certain Regard de Cannes 2025. Lepoutre es experta en diversos laboratorios de producción como BAL, Berlinale Talents y BrLab. Es miembro de la Academia de los Césares de Francia y de la Academia de Cine Europeo.

Leonardo Mecchi

Producción | Panelista

Leonardo Mecchi

Producción | Panelista

Leonardo Mecchi es socio fundador de Enquadramento Productions. Es productor de largometrajes como Los Silencio, de Beatriz Seigner (Festival de Cannes – Quincena de Realizadores); La fiebre, de Maya Da-Rin (Festival de Locarno); La muerte vive de noche, de Eduardo Morotó (Festival de Róterdam); y Mormaço, de Marina Meliande (Festival de Rotterdam). También es productor asociado de >O Processo, de Maria Augusta Ramos (Festival de Berlín).

2020

09 Oct

Conferencia

Marketing

Industry Academy

14h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Marina Tarabay

Tutor | Comisión de Selección | Panelista

Marina Tarabay

Tutor | Comisión de Selección | Panelista

Es distribuidora, comunicadora e investigadora. Se graduó en Comunicación Social por la ESPM y tiene un posgrado en Periodismo por Cásper Líbero. Tiene una maestría de Facom/UFBA con investigación en recepción audiovisual, estudiando la audiencia de las plataformas de streaming. Ha trabajado para empresas como Vitrine Filmes y Elo Studios. Fundó Fistaile, una empresa de distribución y diseño de audiencias. Ha trabajado en proyectos financiados por las becas RioFilme, Spcine, MinC y Göteborg Film Fund. Ha asistido a espacios de formación y mercado como Torino Film Lab NEXT Audience Design, Berlinale Talents Rio Audience Design, Locarno Industry Academy, Seminario Públicos y Audiencias del Futuro (Ficunam), Open Doors Locarno y EFM Toolbox Programmes (Berlinale). Formó parte del equipo de BrLab, como miembro del comité de selección y consultora de diseño de audiencias. Está asociada a ANDAI (Asociación Nacional de Distribuidores Audiovisuales Independientes).

2020

11 Oct

Conferencia

Ventas

Industry Academy

10h00

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Oradores

Gabor Greiner

Tutor | Panelista

Gabor Greiner

Tutor | Panelista

Después de estudiar Gestión Cultural en Viena, Birmingham y Chicago, Gabor GREINER trabajó como periodista y crítico de cine. En 2003, se trasladó a Bruselas para hacerse cargo del departamento de apoyo a la distribución del programa MEDIA del Fondo Cinematográfico de la Comisión Europea. En 2009, Gabor se convirtió en ejecutivo de adquisiciones en el evento internacional de agentes de ventas, The Match Factory. En agosto de 2010, Gabor se mudó a Berlín para convertirse en director de operaciones de la empresa de ventas franco-alemana Films Boutique, ganadora del Oso de Oro en 2017 y 2020 y del León de Oro en 2011 y 2016. Gabor es miembro de la Academia de Cine Europeo.

2020

11 Oct

Conferencia

Ventas internacionales en la industria independiente pospandemia

Industry Academy

11h45

Transmissão ao vivo

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Oradores

Gabor Greiner

Tutor | Panelista

Gabor Greiner

Tutor | Panelista

Después de estudiar Gestión Cultural en Viena, Birmingham y Chicago, Gabor GREINER trabajó como periodista y crítico de cine. En 2003, se trasladó a Bruselas para hacerse cargo del departamento de apoyo a la distribución del programa MEDIA del Fondo Cinematográfico de la Comisión Europea. En 2009, Gabor se convirtió en ejecutivo de adquisiciones en el evento internacional de agentes de ventas, The Match Factory. En agosto de 2010, Gabor se mudó a Berlín para convertirse en director de operaciones de la empresa de ventas franco-alemana Films Boutique, ganadora del Oso de Oro en 2017 y 2020 y del León de Oro en 2011 y 2016. Gabor es miembro de la Academia de Cine Europeo.

2020

12 Oct

Conferencia

Festivales, una guía práctica.

Industry Academy

11h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Erick González

Comisión de Selección

Erick González

Comisión de Selección

Director de Australab, plataforma que, entre otras iniciativas, incluye 3 Puertos Cine, además de desarrollar acciones de reflexión sobre la circulación del cine independiente, como la Academia de la Industria Chile-Locarno. Durante siete años fue director de programación del Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse y miembro del comité de selección de Cine en Construcción para las ediciones de Toulouse y San Sebastián. También fue programador del FIC-Valdivia y, además, es delegado de proyectos en el Centro de Cine y Creación, un espacio de promoción del cine independiente en Chile.

2020

12 Oct

Conferencia

Otras realidades, otras oportunidades

Industry Academy

14h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Paula Astorga

Tutor | Comisión de Selección

Paula Astorga

Tutor | Comisión de Selección

Consultora internacional de proyectos audiovisuales, en desarrollo y exhibición. En 2012 recibió el título de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras del gobierno francés por su trabajo en la cultura audiovisual. Sus producciones recientes incluyen Trigal (Dir. Anabel Caso, 2022) y el documental Me niego rotundamente (Dir. Nina Wara Carrasco, 2025). Es directora y fundadora del Seminario Públicos y Audiencias del Futuro y del Centro de Documentación Circo 2.12.

2020

13 Oct

Conferencia

La pandemia y la búsqueda de soluciones en América Latina

Industry Academy

11h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Gerardo Michelin

Panelista

Gerardo Michelin

Panelista

Licenciado en Comunicación, en 2007 fundó LatAm cinema, un sitio web especializado en la industria cinematográfica latinoamericana y una de las principales fuentes de información del sector a nivel panregional. A lo largo de su carrera fue juez en varios concursos, entre ellos los festivales de Animadrid, SANFIC y Sonora. También impartió conferencias sobre la prensa especializada en la industria cinematográfica y moderó conferencias y mesas redondas en eventos como Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Distrital, Enlace – Red de Festivales Mexicanos de Cine, BrLab, Festival de Lima, SANFIC y BAFICI, entre otros.

2020

14 Oct

Conferencia

Presentación del Ejercicio de Marketing

Industry Academy

14h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Marina Tarabay

Tutor | Comisión de Selección | Panelista

Marina Tarabay

Tutor | Comisión de Selección | Panelista

Es distribuidora, comunicadora e investigadora. Se graduó en Comunicación Social por la ESPM y tiene un posgrado en Periodismo por Cásper Líbero. Tiene una maestría de Facom/UFBA con investigación en recepción audiovisual, estudiando la audiencia de las plataformas de streaming. Ha trabajado para empresas como Vitrine Filmes y Elo Studios. Fundó Fistaile, una empresa de distribución y diseño de audiencias. Ha trabajado en proyectos financiados por las becas RioFilme, Spcine, MinC y Göteborg Film Fund. Ha asistido a espacios de formación y mercado como Torino Film Lab NEXT Audience Design, Berlinale Talents Rio Audience Design, Locarno Industry Academy, Seminario Públicos y Audiencias del Futuro (Ficunam), Open Doors Locarno y EFM Toolbox Programmes (Berlinale). Formó parte del equipo de BrLab, como miembro del comité de selección y consultora de diseño de audiencias. Está asociada a ANDAI (Asociación Nacional de Distribuidores Audiovisuales Independientes).

Talita Arruda

Comisión de Selección | Panelista

Talita Arruda

Comisión de Selección | Panelista

Distribuidora, pesquisadora e curadora. Mestranda na UFRB, estuda a distribuição dos cinemas negros contemporâneos. Atua pela Fistaile, empresa que promove o encontro entre audiências e projetos audiovisuais. Colabora em espaços como Lab Negras Narrativas, Sessão Vitrine Petrobras, Locarno Industry Academy, BrLab, El Público del Futuro e EFM Toolbox (Berlinale). É associada à APAN, Andai e ABPA.

2020

15 Oct

Conferencia

Escribir y vivir con humor

BrPlot

21h00

Transmissão ao vivo

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Alexandre Machado es hoy uno de los más grandes guionistas brasileños. Al lado de tu pareja Fernanda Young revolucionó el humor televisivo con series que dejaron a la gente profundamente extrañada. Alexandre habla de su trabajo y Proceso creativo con la actriz, directora y escritora María Ribeiro.

Oradores

Alexandre Machado

Conferenista

Alexandre Machado

Conferenista

Escritor y guionista de series y películas para cine y televisión, pasó por el diario «O Pasquim» y la agencia de publicidad W/Brasil hasta debutar como guionista en la serie TV Pirata a finales de los años 1980. Junto a su compañera Fernanda Young, escribió los guiones de los largometrajes Bossa Nova (2000) y Much Gelo y Dois Dedos D’água (2006), además de las series Os Normais y Os Aspones. Fue uno de los guionistas del episodio de la serie Amor e Sorte, de la Rede Globo, protagonizada por Taís Araújo y Lázaro Ramos.

Maria Ribeiro

Panelista

Maria Ribeiro

Panelista

Actriz, escritora y directora de cine. Como actriz, además de varias obras de teatro, participó en telenovelas y películas como Tropa de Elite (2007), Entre Nós (2013) y Como Nossos Pais (2017), por la que ganó el premio a Mejor Actriz en el Festival de Cine de Gramado. En 2020 debutó en la serie Desalma, escrita por Ana Paula Maia. Ya ha publicado tres títulos como escritora y es directora de documentales como Domingos (2009), sobre Domingos Oliveira. Fue conductora del programa Saia Justa, columnista del diario “O Globo” y actualmente escribe para la revista “Veja Rio”, además de estar en una temporada virtual con el monólogo “Pós-F”.

2020

21 Oct

Conferencia

Bacurau: Antes de la película estaba el guión

BrPlot

21h00

Transmissão ao vivo

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Los cineastas Kleber Mendonça Filho y Juliano Dornelles comentan sobre el proceso de escritura del guión de Bacurau, ganadora de una decena de premios internacionales, incluido el Premio del Jurado en el Festival de Cannes. La conversación, liderada por el guionista Thiago Dottori, aborda las etapas de desarrollo del proyecto hasta su transformarse en las imágenes y sonidos que vemos en la pantalla.

Oradores

Juliano Dornelles

Panelista

Juliano Dornelles

Panelista

Director, director de arte y guionista. Desde 2004, trabaja como director de arte y colaborador creativo en proyectos de directores como Kleber Mendonça Filho, Daniel Bandeira, Marcelo Pedroso y Leonardo Lacca. Como director y guionista, en 2011 estrenó el cortometraje Mens Sana In Corpore Sano en el Festival de Cine de Locarno, ganando el Premio Especial del Jurado en el mismo certamen. Bacurau, que coescribió y codirigió con Kleber Mendonça Filho, ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes, entre varios otros premios en festivales internacionales como Munich, Lima, Milán y Sitges, y alcanzó la marca de 750 mil espectadores en las salas de cine brasileñas.

Kleber Mendonça Filho

Panelista

Kleber Mendonça Filho

Panelista

Licenciado en Periodismo por la Universidad Federal de Pernambuco, tiene una amplia trayectoria como crítico, programador y curador. Sus cortometrajes han recibido más de 100 premios en Brasil y en el exterior. Debutó en el largometraje con el documental Crítico (2008), y en 2012 estrenó O Som ao Redor, su primer largometraje de ficción, exhibido en más de 100 festivales internacionales, estrenado comercialmente en 14 países y ganador de 32 premios. Acuario (2016), su segundo largometraje, se estrenó en competencia en el Festival de Cine de Cannes y se distribuyó en más de 100 países. Codirigió junto a Juliano Dornelles el largometraje Bacurau (2019), que ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes y fue un gran éxito de crítica y público.

2020

28 Oct

Conferencia

Escritura literaria y texto audiovisual

BrPlot

21h00

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Ana Paula Maia ya era una reconocida novelista cuando fue invitada a desarrollar Desalma, una serie Thriller sobrenatural estrenado recientemente en Globoplay. En la frontera entre literatura y guión, Ana Paula conversación con el también escritor y guionista Marcelo Rubens Paiva sobre fuentes de inspiración, proceso creativo y proyectos en desarrollo.

Oradores

Ana Paula Maia

Panelista

Ana Paula Maia

Panelista

Escritora y guionista, es autora de siete novelas, entre ellas Assim na Terra como Under the Earth y Bury Your Dead, ambas ganadoras del Premio de Literatura de São Paulo al Mejor Libro del Año en 2018 y 2019, respectivamente. Es autora de TV Globo y de la serie Desalma, que será lanzada en 2020 por Globoplay.

Marcelo Rubens Paiva

Panelista

Marcelo Rubens Paiva

Panelista

Escritor, dramaturgo, guionista y periodista, publicó su primer libro, «Feliz Año Viejo», en 1982. El libro fue traducido a varios idiomas y se convirtió en el libro brasileño más vendido de la década de 1980. Recibió el premio de la Academia Brasileña de Letras por el guión de Malu de Bicicleta (2010). En 2015, con la publicación del libro «Ainda Estou Aqui», ganó el Premio Jabuti y fue nominado a los premios Gobernador del Estado y Océanos, por los que actualmente compite con «O Homem Ridículo». En 2016 ganó el mismo premio con el libro infantil «El niño y el cohete».

2020

05 Nov

Conferencia

Narrativas locales, audiencias globales: el caso de la serie Dix Pour Cent

BrPlot

11h00

Transmissão ao vivo

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Fanny Herrero, actriz y guionista francesa, habla de su experiencia como showrunner de uno de los más grandes éxitos internacionales de la televisión francesa, la serie Dix Pour Cent, elegantemente ambientada en un actores en París. En la serie se cuenta con la participación de grandes estrellas del cine francés interpretándose a sí mismas, en un Formato que mezcla narrativas procedimentales y episódicas con una trama elaborada y sencilla. Impulsado por actriz y guionista Martha Nowill y el guionista Chico Mattoso, esta imperdible master class se centrará en sobre el proceso de creación y desarrollo de la serie francesa que conquistó el mundo y acaba de estrenar su cuarta y última temporada.

Oradores

Fanny Herrero

Panelista

Fanny Herrero

Panelista

Después de estudiar Literatura y graduarse en Sciences Po, en París, trabajó durante varios años como actriz de teatro. Desde 2007, es coautora de varias series de drama y comedia, y fue la creadora y showrunner de la serie Dix Pour Cent, del canal de televisión France 2 y Netflix, premiada como Mejor Serie y Mejor Guión por la Asociación Francesa de Críticos de Series de TV en 2016 y ganadora del Globo de Cristal en 2018 y 2019 a la Mejor Serie, entre otros premios. También es la fundadora de Le SAS, un colectivo de guionistas centrado en la escritura colaborativa y el intercambio de experiencias entre sus miembros.

2020

06 Nov

Conferencia

Master Class: Estructura narrativa y personaje según Eliseo Altunaga

BrPlot

11h00

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El cubano Eliseo Altunaga, guionista, autor literario, dramaturgo y gran profesor de la EICTV – Escola Cine y Televisión Internacional de Cuba, presenta su visión elaborada a partir de la relación entre estructura y personaje en escritura y reportaje cinematográfico. Después de la clase magistral y directamente desde La Habana, Eliseo hablará y responder preguntas del público.

Oradores

2020

09 Nov

Conferencia

EAVE + BrLab: Marcarse a sí mismo

BrLab Features

11h00

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Oradores

Roshanak Behesht Nedjad

Panelista

Roshanak Behesht Nedjad

Panelista

Comenzó a trabajar en la industria cinematográfica como coordinadora de festivales y directora de producción. En 1999 fundó su primera productora, Flying Moon, a través de la cual produjo películas de arte hasta 2014, ganando más de 30 premios internacionales. Bajo el sello In Good Company/IGC Films, fundó otra compañía centrada en coproducciones internacionales y con énfasis en películas europeas. Roshanak también trabaja como experto y consultor con varias instituciones y organizaciones que brindan capacitación, como EAVE. Es graduada de EAVE y líder de grupo, además de miembro de la Academia de Cine Alemana y de la Academia de Cine Europea.

2020

09 Nov

Conferencia

Habitaciones plurales, narrativas diversas

BrPlot

21h00

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¿Cómo ha sido la experiencia nacional en la formación de aulas plurales y la construcción de narrativas diversas? Vamos analizar iniciativas brasileñas exitosas para comprender qué paradigmas aún deben ser superados para la creación de narrativas contrahegemónicas.

Oradores

Thays Berbe

Panelista

Thays Berbe

Panelista

Entre otros proyectos que escribió y dirigió, fue el guionista de la primera y segunda temporada de la serie de comedia de HBO Todxs Nós, creada por Vera Egito, Daniel Ribeiro y Heitor Dhalia. Formó parte de los equipos de guion de la serie de ficción de Netflix Sintonia, creada por Kondzilla y producida por Los Bragas; y Nuestro Zoológico Mundial, de Discovery Kids, producida por Boutique Filmes. Guionista de la serie As Five, creada por Cao Hamburguer para Rede Globo, también es una de las escritoras de la antología de cuentos «Não Pretendia Criar Discórdia», publicada por la Editora Giostri.

Esmir Filho

Panelista

Esmir Filho

Panelista

Director y guionista, es coautor del éxito de Internet Tapa na Pantera, que acumula más de 10 millones de visitas en YouTube. Escribió y dirigió los cortometrajes Algoa Coisa Assim (2006) y Saliva (2007), ambos seleccionados en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes; y los largometrajes Os Famosos y Os Duendes da Morte (2009), seleccionados en festivales de Río, La Habana, Valdívia y Guadalajara; y la coproducción Brasil-Alemania Algo así (2018). En el 2020 lanzó la serie Boca a Boca en Netflix. Actualmente se prepara para estrenar Verlust, su tercer largometraje.

Maíra Oliveira

Panelista

Maíra Oliveira

Panelista

Maíra Oliveira es escritora, dramaturga y guionista con experiencia en el desarrollo de series y largometrajes en Turner, Canal Brasil, GloboPlay, Canal Futura y Amazon Prime. Autora de los libros «Mari, la semillita» (Ed. Nandyala, 2018/Infantil), «Vértice: escrituras negras» (Ed. Malê, 2019/Cuentos), «Favela en mí» (Ed. Oriki, 2019/poesía), «Narrativas negras» (Ed. Vôo, 2020/biografías ilustradas), y de los espectáculos de teatro «Yabá: Mujeres Negras» (2020, Dirección: Luiza Loroza y Rodrigo França) y «Duas Fridas» (2020, Dirección: Gizelly de Paula, Orientación: Ana Kfouri). En 2019 dirigió y escribió el guión de su primera película, «Encruza», seleccionada para el 12º Encuentro de Cine Negro Zózimo Bulbul – Brasil, África y Caribe entre otras muestras y festivales, disponible en SPcinePlay. Educadora (UERJ), posgraduada en Literatura (PUC), consultora y jueza en festivales y laboratorios de guiones como Cabíria, Frapa, FLUP entre otros. Actualmente es guionista principal en Disney+, además de trabajar en el desarrollo de largometrajes para Amazon Prime y Netflix. Presidente de la Asociación Brasileña de Guionistas (ABRA).

2020

10 Nov

Conferencia

Panel de Fondos Internacionales

BrLab Features

11h00

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Oradores

Jeske van der Slikke

Panelista

Jeske van der Slikke

Panelista

Es coordinadora del Fondo Hubert Bals del Festival Internacional de Cine de Rotterdam – IFFR, donde coordina el programa HBF+Europa, entre otros. Se graduó en la Universidad de Utrecht en 2014 con una maestría en Cine y Televisión. Posteriormente trabajó para una productora holandesa como director de proyectos, donde fue responsable de coordinar proyectos de desarrollo y coproducciones internacionales. Comenzó a trabajar para el Fondo Hubert Bals en 2017.

Victor Sanchez

Panelista

Victor Sanchez

Panelista

Panelista en seminarios de producción audiovisual en más de quince países, se ha especializado en contenidos digitales desde el año 2000 con el grupo Terra Networks. Delegado de Next Limit Technologies, empresa madrileña ganadora del Oscar Técnico en 2008, trabajó en la región de California durante 6 años y se especializó en software para animación y efectos visuales. Fue coordinador de coproducción y distribución de IBERMEDIA entre 2002 y 2010, y en 2016 regresó al programa, donde actualmente ocupa el cargo de Coordinador de la Unidad Técnica, entre otras funciones.

Vincenzo Bugno

Panelista

Vincenzo Bugno

Panelista

Desde 2002 ha trabajado en el Festival de Berlín desempeñando diversos cargos, entre ellos, como miembro del Comité de Selección y delegado del Festival. De 2006 a 2009 fue miembro del Comité de Programación del Festival de Cine de Locarno y responsable de la sección Puertas Abiertas. Es el director, uno de los fundadores y miembro del jurado del World Cinema Fund, creado en 2004 por la Berlinale y la Fundación Cultural Federal Alemana con el objetivo de apoyar la producción cinematográfica en regiones que carecen de las estructuras necesarias para una industria cinematográfica fuerte. También es el curador de FeatureLab en el Torino Film Lab.

Melanie de Vocht

Panelista

Melanie de Vocht

Panelista

Mélanie de Vocht finalizó su maestría en Antropología Cultural en 2005. Tras graduarse, comenzó a trabajar en el Departamento de Programación del Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam (IDFA). Desde 2006, trabaja para el Fondo Bertha del IDFA. Como gestora de proyectos del Fondo, Mélanie supervisa la mentoría de los proyectos financiados, forma parte del comité de preselección, guía los proyectos seleccionados y se encarga de la selección y la delegación del Fondo Bertha del IDFA en el IDFA cada año. Además, representó al fondo y formó parte del jurado en varios festivales de cine documental en, entre otros, Tanzania, Siria, Perú, Túnez, Marruecos, Georgia y Sudáfrica. En 21 años, el Fondo Bertha del IDFA se ha convertido en una institución de renombre internacional que apoya más de 600 proyectos documentales en África, Asia, Europa del Este, Oriente Medio y Latinoamérica.

2020

10 Nov

Conferencia

El montaje cinematográfico

3 Puertos

17h00

Transmissão ao vivo

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Tres editores de gran experiencia, que participan en 3 Puertos Cine – Montagem, reflexionan sobre la posibles construcciones en el montaje a partir de los elementos primarios del lenguaje cinematográfico: el montaje que construye el significado de la película y la historia en el tiempo. Los tres profesionales hablan desde la perspectiva de sus Trabajo propio y trabajo como asesores de montaje. 

Oradores

Fernando Epstein

Tutor

Fernando Epstein

Tutor

Productor de cine, montador y docente desde el año 2000. En Control Z Films trabajó como productor y montador en 25 Watts (2011) y Whisky (2004), ambas dirigidas por Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll. Recientemente produjo Monos (2019), de Alejandro Landes, y actualmente coproduce y edita Narciso, de Marcelo Martinessi.

Karen Akerman

Tutor

Karen Akerman

Tutor

Karen Akerman trabaja en una amplia gama de géneros y formatos audiovisuales —ficción y documental, cine narrativo y experimental, largometrajes, series y cortometrajes— principalmente como editora, pero también como directora, productora, consultora y docente. Actualmente, edita las películas Nova Eden, dirigida y producida por Aly Muritiba; y Raiou Liberdade, dirigida por Joana Pimenta y producida por Adirley Queirós; y se prepara para codirigir su primer largometraje de ficción, Zumbido, con Miguel Seabra Lopes.

Soledad Salfate

Tutor

Soledad Salfate

Tutor

Montadora de largometrajes y series de televisión desde 2005. Ha editado películas como Machuca (2014), de Andrés Wood; Obra de teatro (2005), de Alicia Scherson; Bonsái (2011), de Cristián Jiménez; Matar a un Hombre (2014), de Alejandro Fernández Almendras; Raro (2015), de Pepa San Martín; Gloria (2013) y Gloria Bell (2018), de Sebastián Lelio; y Una mujer fantástica (2017), ganadora del Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Recientemente ha estado trabajando en proyectos por toda Sudamérica. También es profesora de la Escuela de Cine de la Universidad de Chile.

Erick González

Comisión de Selección

Erick González

Comisión de Selección

Director de Australab, plataforma que, entre otras iniciativas, incluye 3 Puertos Cine, además de desarrollar acciones de reflexión sobre la circulación del cine independiente, como la Academia de la Industria Chile-Locarno. Durante siete años fue director de programación del Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse y miembro del comité de selección de Cine en Construcción para las ediciones de Toulouse y San Sebastián. También fue programador del FIC-Valdivia y, además, es delegado de proyectos en el Centro de Cine y Creación, un espacio de promoción del cine independiente en Chile.

2020

10 Nov

Conferencia

¿Quién dijo que no hay guión?

BrPlot

21h00

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Los formatos sin guión, que van desde reality shows hasta programas de juegos, ofrecen contenido que parece «tan espontáneo como la vida misma”. Con costos de producción más bajos y un fuerte atractivo como producto de entretenimiento popular, se han vuelto especialmente atractivos para el mercado. Después de todo, ¿qué pasa con la parte de guionista? quien escribe eso ¿Qué ves?

Oradores

Ana Abreu

Panelista

Ana Abreu

Panelista

Guionista y profesora de guión, trabajó en series como Mestre do Sabor, Perto do Fogo, Boas Vindas, Que Marravilha, Fazer a Festa, Socorro, Meu Filho Come Mal, Histórias de Adoção y Eu Sou Assim, nominadas al Emmy internacional en la categoría de Mejor Serie Documental. Fue coordinadora artística y de contenidos de GNT y productora de contenidos de TV Globo, además de revisora ​​externa de Ancine. Enseña guión de series de no ficción.

Claudio Minoru Yosida

Panelista

Claudio Minoru Yosida

Panelista

Se licenció en Cine por la Universidad de São Paulo en 1992. Entre sus principales trabajos se encuentran los guiones de los largometrajes De Passagem (2003), Os XII Trabalhos (2006) y Mare Nostrum (2018), de Ricardo Elias; y series y programas de TV como MasterChef, MasterChef Profissionais, MasterChef – A Revanche, Made in Japan, Bugados, Politically Incorrect, Parque Patati Patatá, Brilhante F.C., Brasil Ciência, Globo Ecologia y Telecurso de Español.

Elisio Lopes Jr.

Panelista

Elisio Lopes Jr.

Panelista

Trabaja en teatro, televisión y cine. Más de 30 textos teatrales representados en Brasil. Su último espectáculo escrito y dirigido fue el musical Doña Ivone Lara – Una sonrisa negra. Ha publicado tres libros: «Carne Fraca», «Trilogia da Noite» y el más reciente, «Monocontos», publicado este año por la editorial Malê. Escribió los guiones de programas de televisión como Esquenta (Rede Globo), Aglomerado (TV Cufa/TV Brasil) y Espelho (Canal Brasil), además de ser el primer escritor final negro de la TV abierta en Brasil, con la redacción final del programa Lazinho com Você (Rede Globo). Dirigió DVD y espectáculos de importantes artistas de la música popular brasileña como Ilê Ayê, Carlinhos Brown, Saulo, Margareth Menezes, Mariene de Castro, Ivete Sangalo, entre otros. Es uno de los guionistas del largometraje Medida Provisória, premiado como Mejor Guión en el Festival de Cine de Memphis/USA. La película tiene previsto estrenarse en Brasil en noviembre de 2021. Actualmente es guionista contratado por Rede Globo donde desarrolla proyectos de ficción de corto y largo plazo.

2020

11 Nov

Conferencia

Mercados y laboratorios

BrLab Features

11h00

Transmissão ao vivo

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Oradores

Eva Morsch Kihn

Panelista | Comisión de Selección

Eva Morsch Kihn

Panelista | Comisión de Selección

Curadora y consultora en áreas de la industria audiovisual, es coordinadora de la programación y plataforma profesional Cinema em Construção del festival francés Cinélatino Rencontres de Toulouse. Desde 2013 es consultora internacional del Gap Financing Market de Venecia, y desde 2016 colabora con el Marché du Film y Ventana Sur, formando parte del comité de selección de Primer Corte e Copia Final. Desarrolló y coordinó las actividades profesionales de La Fabrique des Cinémas du Monde en Cannes y participó en organismos de apoyo selectivo, como Aide aux Cinémas du Monde y Proimagenes.

Agata Czerner

Panelista

Agata Czerner

Panelista

Después de graduarse en Filología Italiana en Cracovia, Polonia, se mudó a Italia y comenzó a trabajar para el Festival de Cine de Turín y el Festival de Cine LGBT de Turín. En 2011, se unió a TorinoFilmLab como gerente de proyectos para una serie de programas de capacitación, como Script&Pitch, AdaptLab y Story Editing, y luego se convirtió en jefe de operaciones, coordinando las actividades de TFL.

2020

11 Nov

Conferencia

MediaXchange presenta: Master Class con Mark Goffman

BrPlot

17h00

Transmissão ao vivo

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Refuerzo de contenidos MediaXchange presenta algunos de sus programas y da una muestra de su trabajo. Con sede en Londres y Los Ángeles, MediaXchange se encarga de reunir a grandes creadores de todo el mundo. durante todo el proceso y organizó una clase magistral de Mark Goffman, productor ejecutivo y guionista del éxito de Netflix The Umbrella Academy, discípula de Aaron Sorkin, guionista de series como The West Wing, Studio 60 on the Sunset Strip y showrunner de Sleepy Hollow y Bull.

Oradores

Mark Goffman

Panelista

Mark Goffman

Panelista

The Hollywood Reporter nombró a Goffman entre los 50 escritores de televisión más influyentes. Ha escrito más de 200 horas de guiones de televisión y ha sido nominado a dos premios del Writers Guild. Comenzó su carrera en el equipo de guionistas de The West Wing, para la que escribió durante varias temporadas. Luego dirigió la sala de guion de la serie Studio 60 de Aaron Sorkin en Sunset Strip. Goffman fue showrunner de la serie Sleepy Hollow de FOX, showrunner y productor ejecutivo de la serie Bull de CBS, y es productor ejecutivo de la serie The Umbrella Academy de Netflix.

Gustavo Gontijo

Panelista

Gustavo Gontijo

Panelista

Productor Ejecutivo de Desarrollo de O2 Filmes desde enero de 2021, Gustavo Gontijo tiene una larga trayectoria en el área de entretenimiento y desarrollo. Antes de eso, trabajó en Globo (mayor productora de contenidos de América Latina) desde el año 2000 cuando fue contratado como autor/guionista. En 2014, con la creación de la división Weekly Drama dedicada a series dramáticas y de comedia, fue nombrado Content Manager. Durante su mandato, ayudó a concebir y desarrollar éxitos como el drama médico «Sob Pressão», la aventura «Ilha de Ferro», el drama educativo «Segunda Chamada», el primer drama sobrenatural de gran presupuesto de Brasil «Supermax» (y su spin off en español), la comedia «Mister Brau», la nominada al Emmy «Todas As Mulheres do Mundo» y la mejor serie del año 2017, según MIPDramas en Cannes. «Carcereiros», además de una veintena de programas más, con un total de más de 30 temporadas emitidas. Gustavo también fue responsable de la expansión internacional de estos programas, llevando la serie Globo, por primera vez, a los mayores festivales internacionales del formato, como Berlinale, TIFF, SXSW, Canneseries, Seriesfest y muchos otros. Gustavo también estuvo detrás de la concepción e implementación de la Casa dos Roteiristas, un espacio físico con 13 salas de guión dedicadas exclusivamente al desarrollo, escritura y producción de series, con los más grandes guionistas brasileños, como Jorge Furtado, Bráulio Mantovani, George Moura, Cláudio Paiva, Marçal & Bonassi, Mauro Wilson, Lucas Paraizo, Antonio Prata y muchos otros. De 2019 a 2020, fue gerente de contenidos en Globo Filmes con enfoque principal en largometrajes.

2020

12 Nov

Conferencia

Diseño de audiencia: explorando los mundos de la narración y la audiencia

Reach

11h00

Transmissão ao vivo

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La clase magistral se centrará en la práctica del diseño de audiencias, que se puede definir como «el proceso de Crear conciencia y compromiso de la audiencia hacia las películas desde el comienzo de la etapa de desarrollo. a través de un enfoque multiangular y basado en la narrativa.» Diseñador de audiencia en funciones, Benjamin Cölle Se presentarán bases teóricas y proyectos cinematográficos recientes que son ejemplares de la práctica del diseño de audiencias. Atrás para guionistas, directores, productores, distribuidores y todos los profesionales del cine que estén dispuestos a sumergirse juntos en la exploración de sus historias y audiencias potenciales para sus proyectos, a través de un proceso colaborativo e iterativo desde el inicio del desarrollo.

Oradores

Benjamin Cölle 

Panelista | Tutor

Benjamin Cölle 

Panelista | Tutor

Licenciado en Estudios Culturales por la Universidad Humboldt de Berlín y la Universidad Goldsmiths de Londres, es un experimentado productor de cine y medios cruzados y ex participante de Pixel Lab y Torino Film Lab. Actualmente trabaja como profesor e investigador en la Universidad de Cine Babelsberg Konrad Wolf en Potsdam, Alemania, y como formador y consultor del programa de Diseño de Audiencia en TorinoFilmLab. También trabaja como consultor para películas independientes, series y proyectos de medios digitales en las áreas de desarrollo de historias y diseño de audiencias.

2020

12 Nov

Conferencia

Distribución de impacto

Reach

16h00

Transmissão ao vivo

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Sarah Mosses, fundadora y directora ejecutiva de Together Films, ofrece una introducción a Impact Distribution, dirigida a profesionales interesados ​​en llegar a nuevas audiencias y que se encuentran en el proceso de desarrollar estrategias para lanzamiento de sus proyectos. El mundo de la distribución ha cambiado y la COVID-19 ha traído consigo la oportunidad de Desarrollo de modelos nuevos e innovadores. Como empresa de recopilación y distribución de datos, Together Films está a la vanguardia del desarrollo de modelos de distribución únicos y la participación del público en debates sobre temas importantes. En la conferencia se exponen formas únicas de promover esto. compromiso y sentó las bases para construir estrategias de distribución de impacto para cada proyecto.

(Con traducción simultánea)

Oradores

Sarah Mosses

Panelista

Sarah Mosses

Panelista

CEO de Together Films, una empresa de marketing, distribución y datos con sede en Londres que trabaja con cineastas para crear campañas de distribución de impacto para aumentar el impacto social, el alcance de la audiencia y el potencial de ingresos de sus producciones. La empresa ha trabajado en títulos como Waad Al-Kateab y el documental nominado al Oscar de Edward Watts, For Sama (2019, Channel Four), y asesora sobre alrededor de 200 películas diferentes cada año. Sarah ha contribuido a varios fondos y laboratorios cinematográficos durante los últimos 10 años en la participación y distribución de la audiencia basada en datos.

2020

12 Nov

Conferencia

Representación en foco: ¿documental o ficción?

BrPlot

21h00

Transmissão ao vivo

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Una parte importante de la ficción que se produce actualmente en Brasil presenta cuerpos, espacios y acentos de diferentes estados y regiones de Brasil, y hace uso de un lenguaje híbrido cada vez más recurrente en el cine, en el que el La ficción y el documental a menudo se mezclan en la narrativa. En este camino, cada vez más guionistas y Los cineastas se mueven entre los dos géneros. ¿Cuáles son los criterios adoptados por los cineastas a la hora de elegir el ¿Registro documental o ficticio?

Oradores

Flavia Castro

Panelista

Flavia Castro

Panelista

Guionista y directora, alterna la ficción y el documental. Escribió, dirigió y editó el documental Diário de Uma Busca (2011), ganador de decenas de premios en Brasil y en el exterior. Su primer largometraje de ficción, Deslembro (2018), tuvo su estreno mundial en la selección oficial del Festival de Cine de Venecia y obtuvo varios premios de la crítica y el público. Como guionista trabajó con los directores Eduardo Escorel, Vicente Amorim, Vinicius Reis y Roberto Berliner, entre otros. Actualmente desarrolla el guión de ficción Saga de Pequeños Gestos, inspirado en el libro biográfico “Revolucionário e Gay – La extraordinaria vida de Herbert Daniel”, de James Green.

Gabriel Martins

Panelista | Tutor

Gabriel Martins

Panelista | Tutor

Nacido en Belo Horizonte y radicado en las afueras de Contagem, se graduó en la Escola Livre de Cinema/BH y en Comunicación Social con especialización en Cine y Video, en 2010, en el Centro Universitário UNA. Es socio fundador de la productora Filmes de Plástico, junto con André Novais Oliveira, Maurílio Martins y Thiago Macêdo Correia. Entre sus principales trabajos como director se encuentran los cortometrajes “Rapsódia para o Homem Negro”, “NADA” y el largometraje “No Coração do Mundo” (codirigido por Maurilio Martins).

2020

13 Nov

Conferencia

El cine y la poética de los cuerpos

BrPlot

21h00

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La cineasta, guionista y productora argentina Albertina Carri presenta algunas de sus reflexiones actuales sobre la poética de los cuerpos en el cine, en una época en la que nuestros cuerpos representan potencialidades vitales. Desde entendiendo el cine como algo orgánico, el director de las premiadas películas Las Hijas del Fuego, Los Rubios, La Rabia, entre otros, hace referencia a conceptos de la filosofía, el psicoanálisis y el análisis de la imagen para investigar algunas preguntas que la filosofía se viene planteando desde la época presocrática, y la psicología desde sus inicios. comenzar. ¿Qué es un cuerpo? ¿Qué puede hacer un cuerpo? Las respuestas son variadas, según el sistema epistemológico utilizado para formular la respuesta. Albertina propone una aproximación a la de Spinoza, que utilizará para pensar la posibilidades del cuerpo y del cine como devenir de lo sagrado desde nuestra naturaleza puramente profana.

Oradores

Albertina Carri

Tutor

Albertina Carri

Tutor

Albertina Carri es una figura fundamental del cine latinoamericano actual. Se caracteriza por la versatilidad en los géneros y materiales que aborda. Dirigió las películas No quiero volver a casa, Los rubios, Géminis, La rabia, Cuatreros, Las hijas del fuego y ¡Caigan las rosas blancas! con las que participó de los festivales de Cannes, Berlín, Toronto, Venecia, San Sebastián y Rotterdam, entre muchos otros. La obra de Carri se va transformando en función de la elaboración de sus temas, recursos y medios. Así reorganiza materiales fílmicos desde los que se sumerge en las potencias del sonido y el movimiento en instalaciones audiovisuales: Cine puro, Punto impropio y Animales puros, son algunas de ellas. De este mismo modo incorpora a su producción la escritura, tanto en poesía como en prosa. Publicó Los rubios: Cartografía de una película, Retratos ciegos, Lo que aprendí de las bestias, Las posesas y Cine vivo.

Éri Sarmet

Panelista

Éri Sarmet

Panelista

Guionista, director e investigador, es candidato a doctorado en Medios y Procesos Audiovisuales en la Universidad de São Paulo, con investigaciones sobre la escritura de sensaciones en guiones. Magíster en Comunicación por la Universidade Federal Fluminense, es autor de disertaciones y artículos sobre el post-porno latinoamericano. Fue guionista de la serie Transviar; e investigadora y asistente de guión del largometraje Medusa, de Anita Rocha da Silveira, actualmente en postproducción. Dirigió y escribió el guión de los cortometrajes Latifúndio (2017) y el inédito Uma Patience Selvagem me Trouxe a Aqui.

2020

16 Nov

Conferencia

De la escritura a la mesa de edición: enfoques narrativos

3 Puertos

11h00

Transmissão ao vivo

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A partir de sus experiencias entre la ficción y el documental, Marcelo Gomes (guionista y director) y Ernesto Soto (productor) comparte un repaso por los procesos y dispositivos narrativos que consolidan una historia. A partir de las particularidades de sus primeras obras, como Viajo porque necesito, Vuelvo porque te quiero, y recientemente del documental Me estoy guardando para cuando llegue el carnaval, estos cineastas trabajar con todos los mecanismos -desde la escritura hasta la mesa de montaje- y dar forma a la película desde un perspectiva única.

Oradores

Marcelo Gomes

Tutor | Panelista

Marcelo Gomes

Tutor | Panelista

Director y guionista, su primer largometraje, Cine, aspirinas y buitres (2005), fue premiado en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes. En colaboración con Karim Aïnouz, codirigió I Travel Because I Need to y I Come Back Because I Love You (2009), que se estrenó en el Festival de Cine de Venecia, y codirigió con Cao Guimarães The Man of the Crowds (2014), que se estrenó en el Festival de Cine de Berlín en 2014. Su siguiente película, Joaquim (2017), fue seleccionada para la sección competitiva del Festival de Cine de Berlín en 2017. Su última película, Estou me Guardando pra Quando o Carnaval Chegar (2019), ganó el Premio de la Crítica en É Tudo Verdade.

Ernesto Soto

Panelista

Ernesto Soto

Panelista

Socio fundador de Misti Filmes, productora con sede en São Paulo, es productor ejecutivo de los largometrajes Joaquim (2017), de Marcelo Gomes, coproducción Brasil/Portugal seleccionada para la competencia oficial del Festival de Berlín, y del largometraje de animación Perlimps, de Alê Abreu, actualmente en fase de producción; y también coproductor del largometraje documental Me estoy protegiendo para cuando Carnaval Chegar (2019), de Marcelo Gomes, seleccionado para la sección Panorama del Festival de Berlín. Actualmente se encuentra en fase de postproducción con el largometraje de ficción Paloma, también de Marcelo Gomes.

Paula Astorga

Tutor | Comisión de Selección

Paula Astorga

Tutor | Comisión de Selección

Consultora internacional de proyectos audiovisuales, en desarrollo y exhibición. En 2012 recibió el título de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras del gobierno francés por su trabajo en la cultura audiovisual. Sus producciones recientes incluyen Trigal (Dir. Anabel Caso, 2022) y el documental Me niego rotundamente (Dir. Nina Wara Carrasco, 2025). Es directora y fundadora del Seminario Públicos y Audiencias del Futuro y del Centro de Documentación Circo 2.12.

2020

16 Nov

Conferencia

Festivales: Retos para un programador

Reach

17h30

Transmissão ao vivo

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El trabajo de programador de festivales a menudo se considera algo que a todo cinéfilo le encantaría hacer. descubrir películas, crear una identidad para que un evento se presente a un público determinado y festivales Definitivamente son un espacio para la pluralidad de voces y la libertad artística. Hay, sin embargo, muchos desafíos en el día a día de un programador, no sólo con respecto a la naturaleza del trabajo en sí (ya que, Al ser a menudo un trabajo de la categoría de autónomo, es necesario combinarlo con otros trabajos dentro de la propia empresa. industria), sino también por el esfuerzo por encontrar nuevas películas y puntos de vista, con la tarea de concatenar temas importantes como la representación, formas innovadoras de filmación, nuevas tecnologías, etc. Ana Delseth, Susana Rodrigues y Cecilia Barrionuevo, tres mujeres con amplia experiencia en este campo, hablarán sobre estos desafíos. Los profesionales son programadores de festivales como la Quincena de Realizadores de Cannes, Festival de Rotterdam y Mar del Plata, entre otros.

Oradores

Susana Santos Rodrigues

Panelista

Susana Santos Rodrigues

Panelista

Portuguesa, nacida en Zimbabue, es curadora de cine, analista de proyectos, distribuidora, productora y actualmente trabaja como scout de producciones latinoamericanas para el Festival Internacional de Cine de Rotterdam, además de participar en el comité de selección del Fondo Hubert Bals y en el comité de lectura del Doha Film Institute. Anteriormente trabajó en programación en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary y en Cinéma du Réel. En 2013 cofundó la distribuidora y productora argentina Vaivem, que estrenó Cavalo Dinheiro (2014), de Pedro Costa, y Museum Hours (2012), de Jem Cohen, entre otros títulos.

Cecilia Barrionuevo

Panelista

Cecilia Barrionuevo

Panelista

Licenciada en Comunicación y maestría en Documental Creativo, es directora artística del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y forma parte del equipo de programación del festival desde 2010. Ha trabajado en la programación de las exposiciones Neighboring Scenes: New Latin American Cinema, Film Society Lincoln Center, en Estados Unidos; Documenta Madrid – Festival Internacional de Cine Documental, en España; y Antofacine, en Chile. También ha participado como juez en varios festivales de cine internacionales y es coeditora de la colección bilingüe Las Naves Cine.

Anne Delseth

Panelista

Anne Delseth

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De 2008 a 2011 trabajó en el Festival Internacional de Cine de Friburgo, donde llegó a ser subdirectora. Forma parte del equipo de selección de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes desde 2012, y también se unió al equipo de selección de Locarno para la edición de 2018. Fue responsable del Máster HEAD/ECAL en Estudios Cinematográficos en Lausana, Suiza, donde todavía dirige un cine de arte. Actualmente es programadora en Angers Premier Plans y consultora del Festival Internacional de Cine Fantástico de Neuchâtel en Suiza y del Festival de Cine de Ulaanbaatar en Mongolia.

2020

17 Nov

Conferencia

Coproducción Internacional

BrLab Features

11h00

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Oradores

Sandino Saravia Vinay

Panelista

Sandino Saravia Vinay

Panelista

Productor de cine radicado en México a través de Cinevinay, y en Uruguay a través de Malbicho Cine. Su nombre aparece en los créditos de películas como El Baño del Papa (2007), de Cesar Charlone y Enrique Fernández (sección Un Certain Regard del Festival de Cannes), Agua Fría de Mar (2010), de Paz Fábrega (ganadora del Tiger Award en Róterdam), Roma (2018), de Alfonso Cuarón (ganadora del Oscar a Mejor Dirección, Fotografía y Película en Lengua Extranjera) y Divino Amor (2019), de Gabriel Mascaro (seleccionada para la Competencia Dramática Mundial del Festival de Sundance), entre otras.

Elisa Fernanda Pirir Ruiz

Panelista

Elisa Fernanda Pirir Ruiz

Panelista

Trabaja en Mer Films, una de las mayores productoras de cine independiente de Noruega, donde produce largometrajes y documentales y es responsable de coproducciones no europeas. Algunos de los títulos coproducidos por la compañía incluyen Pájaros de Verano, de Ciro Guerra y Cristina Galleo (2018, Quincena de Realizadores de Cannes); Divino Amor, de Gabriel Mascaro (2019, Sundance y Berlinale); La Región Salvaje, de Amat Escalante (2017, Venecia); y Todo saldrá bien, de Wim Wenders (2015, Berlinale). También es responsable del área de Televisión de la compañía y responsable del programa de talentos Mer Film.

2020

17 Nov

Conferencia

Perspectivas del cine brasileño en 2020

Reach

18h00

Transmissão ao vivo

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En los últimos años, el cine brasileño ha sufrido las consecuencias de cambios estructurales en las políticas. dirigido a la industria audiovisual en Brasil mientras, paradójicamente, la producción del país ha sido celebrada en todo el mundo en los principales festivales y mercados. En este escenario en todas las entidades de clase principal Profesionales del audiovisual brasileño luchan para evitar que se establezca una crisis aún mayor en el sector, invitamos al expositor Adhemar Oliveira, la productora Sara Silveira y el cineasta Eryk Rocha hablarán sobre cine brasileño hoy, moderado por el productor Ivan Melo. ¿Cuáles son las perspectivas del cine brasileño hoy en 2020? Como afrontar este momento de crisis? ¿A quién le interesa el cine brasileño? ¿Quiénes son los espectadores del cine? ¿Brasileño?

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Adhemar Oliveira

Panelista

Adhemar Oliveira

Panelista

Se dedica a exhibir películas desde hace más de 30 años, con especial énfasis en el cine brasileño e independiente. Creó varios proyectos y acciones culturales para incentivar la formación de nuevos públicos y la presentación de nuevos formatos, entre los que se destacan Escola no Cinema, Curta Petrobras à Seis, Clube do Professor, Sessão Popular, Sessão Latina, Clube 3ª Age y Clube Jovem. Actualmente es director de programación del Espaço Petrobras de Cinema, responsable de la programación de 60 salas. También es distribuidora de películas independientes y brasileñas a través de Espaço Filmes y Arteplex Filmes.

Eryk Rocha

Panelista

Eryk Rocha

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Se graduó en Cine en la EICTV, en Cuba, y tuvo sus películas seleccionadas en prestigiosos festivales nacionales e internacionales, como Cannes, Sundance, Nueva York, Montevideo, Guadalajara, Buenos Aires, Marsella y Amsterdam. Cinema Novo (2016), su séptimo largometraje, recibió el premio L’Oeil d’Or al Mejor Documental en el Festival de Cannes. En 2019 estrenó la ficción Breve Miragem de Som, una coproducción Brasil/Francia/Argentina que ganó los premios al Mejor Actor, Mejor Montaje y Mejor Fotografía en el Festival de Río y el Premio Silvestre al Mejor Largometraje en Indie Lisboa.

2020

18 Nov

Conferencia

Cómo crear un entorno para que el cine y el VOD coexistan en el nuevo mundo

Reach

16h00

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Todos los expositores de todo el mundo están lidiando con las consecuencias de la COVID-19 y la prevalencia de Los principales estudios retrasaron rápidamente sus fechas de lanzamiento. Mientras los distribuidores se recalibran Al observar sus negocios digitales y en línea, ¿qué se puede hacer para atraer consumidores? ¿Plataformas de nicho y cómo garantizar la supervivencia del cine de autor? Durante la mesa, Kate Gerova y Lee Shelton, especialistas en marketing B2C de la cadena y plataforma de locales Curzon del Reino Unido, explorarán el viaje de consumidor digital, centrándose en la aplicación del diseño y uso de datos formateados según el usuario, para lograr la longevidad del producto. La idea de asociaciones estratégicas con expositores e influencers que pueden llegar a una audiencia ávida de contenido nuevo, así como el uso de recursos como CRM (Customer Relationship Management), publicidad dirigida, adwords y remarketing para asegurar la fidelidad del consumidor.

(Con traducción simultánea)

Oradores

Kate Gerova

Panelista

Kate Gerova

Panelista

Su línea de trabajo actual está dirigida a capacitar a pequeñas empresas con foco en la identidad de la marca y la transformación digital, incluidos programas de fidelidad y entrenamiento de liderazgo. Anteriormente, atuou como directora de marketing y marca en Curzon Cinemas, combinando su amor por películas de arte con marca y estrategia creativa; como directora creativa de Birds Eye View, una organización que promueve la igualdad de género en el cine; Además de lanzar Filmonomics, un programa de entrenamiento de estrategias de negocios cinematográficos voltado a mujeres en la industria. De 2004 a 2013 trabajó en Soda Pictures como jefe de distribución.

Lee Shelton

Panelista

Lee Shelton

Panelista

Estratega digital con enfoque comercial y más de diez años de experiencia impulsando cambios en marcas dinámicas de comercio electrónico, tecnología y entretenimiento como Curzon, EMI y Eventim. Tiene experiencia como director de clientes y de agencias y se especializa en el desarrollo de audiencias basado en datos. Dirigió el equipo digital de Curzon de 2017 a 2019 antes de dedicarse a la consultoría. Lee divide su tiempo entre la industria cinematográfica y su pasión por el comercio minorista sostenible en línea, dirigiendo el servicio de suscripción Zed Bees, que fundó con su esposa en 2019.

2020

18 Nov

Conferencia

Cómo dimensionar la cinematografía de una película a partir del guión desde puntos de vista plurales

3 Puertos

18h00

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El cine contemporáneo ha propuesto formatos de producción cada vez más diversos. Estas nuevas propuestas de Los trabajos son el resultado de un estrecho diálogo entre los equipos de cada película. La dirección de fotografía es aspecto fundamental de esta invención, siendo un diálogo estructurante entre las necesidades de gestión y producción. Esta mesa debatirá desde las diferentes perspectivas de los integrantes del colectivo Dafb, que trabajan en frentes de la cinematografía en el audiovisual, la lectura creativa y técnica de un guión que pueda guiar una proyecto en la toma de decisiones incluso antes de la preproducción. Juntos hablarán de cómo, desde el proyecto, prever las necesidades específicas de cada película en cuanto a la formación de los equipos de cámara, eléctricos y de maquinaria, además de predecir, para cada departamento, qué tipos de equipos son favorables, desechables o indispensables, y después del set, hasta el post. 

Oradores

Andrea Capella

Panelista

Andrea Capella

Panelista

Estudió Cine con especialización en Cinematografía en la Universidade Federal Fluminense, donde luego enseñó de 2004 a 2006. Fotografió largometrajes como Guerra de Algodão, de Marilia Hughes y Claudio Marques, Corpo Elétrico, de Marcelo Caetano, y A Alegria, de Felipe Bragança y Marina Meliande, seleccionados para la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, además de veinte cortometrajes. Como artista visual desarrolla trabajos en diversos medios, como fotografía, vídeo y dibujo, y colabora con artistas de teatro, artes visuales y danza.

Bárbara Lopes

Panelista

Bárbara Lopes

Panelista

Electricista y miembro del Colectivo DAFB, es licenciada en Audiovisual por el Centro Universitario Senac y en Ingeniería Eléctrica para la Industria Audiovisual por el Senai. Actualmente está estudiando la especialización en Iluminación y Cinematografía en Bucarest Cinema Studio. En el mercado se desempeña como asistente eléctrico y electricista en anuncios publicitarios, series, largometrajes y cortometrajes.

Flora Dias

Dirección | Panelista

Flora Dias

Dirección | Panelista

Director y director de fotografía, licenciado en Cine por la Universidad Federal Fluminense y la École Nationale Louis Lumière, en Francia. Como fotógrafa, desde 2009 viene desarrollando su trabajo en cortometrajes y largometrajes, como Sinfonia da Necrópole (2014) y O Duplo (2012), de Juliana Rojas, y Ayer hay cosas extrañas en el cielo (2019), de Bruno Risas, entre muchos otros. Como directora realizó cuatro cortometrajes y el largometraje O Sol nos Meus Olhos (2013), que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Actualmente prepara su segundo largometraje, O Estranho, con el que participó en BrLab en 2019.

Julia Zakia

Producción

Julia Zakia

Producción

Se graduó en Cine con énfasis en dirección y fotografía de la Universidad de São Paulo, y actualmente cursa una maestría en Medios y Procesos Audiovisuales de la misma universidad. Dirige fotografía de varios cortometrajes, largometrajes y series, entre ellos Guigo Offline (2017), de René Guerra, A Boneca e o Silêncio (2015), de Carol Rodrigues, y Transando com Laerte (2015), de Claudia Priscilla. Como directora realizó seis cortometrajes y el largometraje Rio Cigano (2013). Actualmente está terminando su segundo largometraje como director, Citrotoxic. Miembro de DAFB, imparte clases y participa en talleres y cursos de formación.

Luísa Cavanagh

Panelista

Luísa Cavanagh

Panelista

Estudió Fotografía en Argentina y comenzó su carrera profesional en 2001 como asistente de cámara. A partir de 2006 se convirtió en colorista digital. Colaboró ​​en proyectos de Pablo Trapero, Lucrecia Martel, Laís Bodanzky, Marcelo Gomes, Matías Piñeiro y Maria Aché, en proyectos cinematográficos aclamados por la crítica como Relatos Salvajes (2014), nominada al Oscar y a la Palma de Oro, y Muere Monstro Muere (2018), seleccionada en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cannes, además de series como 3%, Coisa Mais Linda y Todxs. Actualmente dirige el equipo de color en Quanta Post.

2020

19 Nov

Conferencia

Construyendo audiencias de nicho en el entorno digital

Reach

11h00

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Uno de los temas más desafiantes para la industria del cine independiente durante la última década ha sido la entorno digital. Con la llegada y consolidación de internet se crearon plataformas de streaming y rápidamente se han convertido en gigantes de la industria, no sólo como exhibidores de películas y series sino también como creadores de contenido. Al mismo tiempo, la piratería se convirtió rápidamente en una ventana para los usuarios que buscaban Contenido que no puedes encontrar en cines o videoclubs. Si hay nombres como Amazon y Netflix, ¿y si se han extendido y se consideran comúnmente sinónimo de VOD, también existen plataformas como MUBI, que lleva más de diez años en el mercado. mercado en el intento de abrir espacio al cine de autor y, más recientemente, otras soluciones destinadas a la audiencia de nicho, como Kabinett, Spamflix y muchos otros.

Oradores

Bobby Allen

Panelista

Bobby Allen

Panelista

Bobby Allen, con sede en la sede mundial de MUBI en Londres, es el vicepresidente sénior de producción de la empresa y, como tal, es responsable del desarrollo y la producción de las películas de MUBI en todo el mundo. Con más de 20 años de experiencia en la industria mundial del cine y el entretenimiento, antes de MUBI, Bobby fue productor de cine independiente y vicepresidente de ventas y adquisiciones en Celluloid Dreams, director de producción en MTV Films Europe y director de adquisiciones en Film Four. También ha ocupado puestos ejecutivos en ventas y adquisiciones cinematográficas internacionales en empresas como Lionsgate y Mayfair Entertainment.

Markus Duffner

Panelista

Markus Duffner

Panelista

Licenciado en Producción de Cine, Televisión y Multimedia, trabaja en la industria cinematográfica desde 2005. Actualmente trabaja como representante de publicidad internacional para la revista especializada francesa “Le Film Français”, en el Festival de Cine de Locarno como jefe de proyecto de la sección First Look en proceso, todavía en fase de desarrollo, y como programador en el Festival de Cine de Comedia de Montecarlo. En 2018, lanzó Spamflix, una plataforma global de distribución TVOD de películas de culto de vanguardia y de nicho con una propuesta de actividades interactivas, como cuestionarios y juegos.

Eduardo Costantini

Panelista

Eduardo Costantini

Panelista

Fundador de Kabinett, exdirector ejecutivo del Museo MALBA, en Argentina, y cofundador de MUBI. Además de su propia actividad artística como músico, fotógrafo y cineasta, es un galardonado productor de cine, empresario y activista de concienciación climática. En sus más de veinte años de trayectoria, ha estado involucrado en proyectos de reconocidos artistas de diversas áreas, entre ellos la cineasta belga Chantal Akerman, el maestro del cine iraní Abbas Kiarostami, el fundador del cine brasileño Novo Glauber Rocha, Alejandro Jodorowsky, David Lynch y Guillermo Arriaga.

2020

20 Nov

Conferencia

El marketing cinematográfico en 2020: promoción, transición digital y mercados online

Reach

11h00

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Representada por su directora ejecutiva y cofundadora Sarah Calderón, The Film Agency comparte su perspectiva única sobre la transición digital que está atravesando la industria cinematográfica. mirando herramientas experiencias concretas, experiencias y estudios de casos recientes del Marché du Film Online y diversas campañas para promover festivales híbridos, se destacarán las mejores prácticas actuales. Además, se le presentará ejemplos clave de salas de cine virtuales, salas físicas con medidas de distanciamiento social y otros tendencias de distribución y promoción. A través de una mejor comprensión de la complejidad de los tiempos actuales, será posible dar forma mejor al futuro inmediato.

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Sarah Calderón

Tutor | Panelista

Sarah Calderón

Tutor | Panelista

Cofundador y CEO de The Film Agency, consultora de marketing y servicios especializada en la industria cinematográfica que da servicio a más de 50 clientes en España y el extranjero, entre ellos la Bienal de Venecia, el Festival de Cannes, Gaumont, Netflix o The Match Factory. Cuenta con más de quince años de experiencia profesional en el sector audiovisual en diferentes puestos, entre ellos Responsable de Ventas Internacionales en la Oficina de Coproducción en París y Coordinadora de Distribución en Karma Films en Madrid. Junto a The Film Agency, también trabaja como codirectora de estudios de marketing y tutora en EAVE.

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