Em parceria com a Prefeitura de Arapiraca, o BrLab anunciou, em 2021, o BrLab Arapiraca, especialmente desenhado para projetos e profissionais do setor audiovisual da cidade de Arapiraca e de outras cidades do estado de Alagoas.
O BrLab Arapiraca, uma realização em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura, Lazer e Juventude de Arapiraca, foi um dos projetos selecionados pelo Edital de Fomento ao Audiovisual lançado no final de 2019 pela Prefeitura de Arapiraca em conjunto com a Agência Nacional do Cinema – ANCINE através do edital Arranjos Regionais.
O fomento ao setor foi fruto direto de uma política pública estratégica e estruturante: o edital Arranjos Regionais, que promoveu importante descentralização e democratização de acesso ao financiamento público para desenvolvimento do setor audiovisual no Brasil nos últimos anos, para além do eixo Rio-São Paulo.
O Brlab Arapiraca ocorreu num momento de crescimento e efervescência do audiovisual de Arapiraca e de todo o estado de Alagoas. A capacitação de profissionais e o trabalho dedicado a seus projetos ocorreram justamente num momento em que várias produções na cidade estavam em desenvolvimento, ainda sem filmar, e corresponderam a uma ação importantíssima para otimizar e atrair investimentos no setor.
No Brlab Arapiraca, cada um dos profissionais inscritos e selecionados experimentou, durante três semanas entre março e abril de 2021, capacitações coletivas e individuais com roteiristas, consultores de roteiro, produtores executivos, diretores, executivos do mercado de conteúdo com ampla experiência no desenvolvimento e produção de projetos.
As inscrições para o laboratório foram abertas e gratuitas para profissionais do setor audiovisual de Arapiraca e de outras cidades do estado de Alagoas envolvidos no processo de criação e desenvolvimento de longas-metragens, curtas, telefilmes e séries, de documentário ou ficção, reservando um mínimo de 50% das vagas para quem vive e atua em Arapiraca e região.
Tanto as atividades abertas ao público quanto os workshops para os projetos selecionados foram realizados em ambientes online.
2021
20 Abr
Palestra
BrLab SP
11h30
Online
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O que é uma história? Por que vale a pena contá-la? E o que isso nos diz sobre a condição humana? Essas são algumas das perguntas que norteiam a fala de Miguel Machalski, renomado roteirista, desenvolvedor de conteúdo e consultor criativo, que nos trará uma verdadeira aula sobre a potência narrativa dos filmes.
2021
22 Abr
Palestra
BrLab SP
11h00
Online
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A cineasta Maíra Bühler, diretora do aclamado “Diz a Ela Que Me Viu Chorar” (2019), compartilha conosco seu processo criativo que parte da pesquisa antropológica, criando fundamentos sólidos que possibilitam a imersão e a improvisação necessárias para o fazer e o devir documental.
2021
26 Abr
Palestra
BrLab SP
11h00
Online
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A partir da trajetória do cineasta João Paulo Miranda Maria, que realizou premiados curtas metragens no interior de São Paulo (Rio Claro) e tem seu primeiro longa metragem (“Casa de Antiguidades”) como o único filme latino americano que recebeu o selo da competição do Festival de Cannes no ano passado, iremos investigar caminhos e espaços nos circuitos internacionais.
2021
27 Abr
Palestra
BrLab SP
19h00
Online
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O desenvolvimento de um projeto audiovisual ocorre na interação entre aspectos criativos e práticos e na compreensão do contexto social em que se insere. Com representantes da União Nacional de Produtores Executivos (UPEX) e da Associação Brasileira de Autores Roteiristas (ABRA) iremos abordar as diferentes perspectivas atuantes no processo de desenvolvimento de uma obra audiovisual, a relação entre as áreas de criação e de produção e a importância de se entender o papel dessa obra no mundo.
2021
04 Out
Palestra
BrLab Features
10h00
Transmissão ao vivo
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Tutor | Palestrante
Roteirista, professora e consultora. Diretora do mestrado e da residência em Roteiro da EICTV. Assina com Heloisa Passos e Tina Hardy o roteiro de Eneida (2022), com Sandra Kogut Três Verões (2019), com Marcelo Muller Eu Te Levo (2017), entre outros. Mestre em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA-USP, é consultora e docente em diferentes laboratórios e escolas da América Latina.
Comissão de Seleção | Palestrante
Roteirista, consultora e professora. Foi coordenadora e chefe do departamento de Roteiro da EITCV – Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños, Cuba. Coordenou a Oficina Internacional de Roteiro (Festival de Cinema de Havana). Elabora e ministra oficinas no Brasil, Colômbia, Porto Rico, Panamá, Cuba e República Dominicana. Atua como palestrante e júri em eventos e festivais latino-americanos e europeus, além de ser membro fundador do coletivo de criação Viceversa.
2021
08 Out
Palestra
BrLab Features
11h45
Transmissão ao vivo
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Tutor
Nascida em Buenos Aires, desenvolveu sua carreira profissional na Espanha. Da sua produtora Tic Tac liderou: “Polvo” (Julio Hernández Cordón, 2012), “Tralas luces” (Sandra Sánchez, 2011), “18 comidas” (Jorge Coira, 2010) e “¿Qué culpa tiene el tomate?” (ómnibus, 2009). Também coproduziu longas-metragens como “Agua fría de mar” (Paz Fábrega, 2010), entre outros títulos. Em 2014 fundou a Setembro Cine, pela qual coproduziu filmes internacionalmente reconhecidos: “Neruda” (Pablo Larraín, 2016), “Princesita” (Marialy Rivas, 2017) e “Una mujer fantástica” (Sebastián Lelio, 2017). Atualmente participa do desenvolvimento do próximo filme do diretor holandês Joost Van Ginkel.
Tutor | Palestrante
Após seus estudos de Gestão Cultural em Viena, Birmingham e Chicago, Gabor GREINER trabalhou como jornalista e crítico de cinema. Em 2003, ele se mudou para Bruxelas para assumir o departamento de apoio à distribuição do Programa MEDIA no European Commission’s Film Fund.Em 2009, Gabor se tornou executivo de aquisições no evento internacional de agentes de vendas, The Match Factory. Em agosto de 2010, Gabor se mudou para Berlim para se tornar COO da empresa de vendas franco-alemã, Films Boutique, vencedora do Urso de Ouro em 2017 e 2020 e do Leão de Ouro em 2011 e 2016. Gabor é membro da Academia de Cinema Europeu.
2021
11 Out
Palestra
BrLab Features
11h45
Transmissão ao vivo
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2021
12 Out
Palestra
BrLab Features
14h00
Transmissão ao vivo
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Palestrante
Começou a trabalhar na indústria cinematográfica como coordenadora de festivais e gerente de produção. Em 1999 fundou sua primeira produtora, Flying Moon, por meio da qual produziu até 2014 filmes de arte com mais de 30 prêmios internacionais. Sob o selo In Good Company/IGC Films, fundou outra empresa com foco em coproduções internacionais e ênfase em filmes europeus. Roshanak também trabalha como especialista e consultora junto a várias instituições e organizações que promovem treinamento, como a EAVE. Ela é graduada pelo EAVE e líder de grupo, além de membro da German Film Academy e da European Film Academy.
Em 2021, o Festival de Cinema de Gotemburgo, na Suécia, anunciou uma linha de apoio a filmes brasileiros, o Göteborg Film Fund 2021. O fundo é destinado a projetos de desenvolvimento, pós-produção e de distribuição inovadora. Neste encontro, que acontece em parceria com o Show me the Fund, a equipe do Festival anunciará os premiados nas categorias de Desenvolvimento e Distribuição Inovadora.
Palestrante
Camilla Larsson é a gestora do Göteborg Film Fund 2021, bem como programadora no Festival de Cinema de Gotemburgo e do Draken Film. Ela é crítica, curadora e moderadora de cinema. Escreveu e realizou curtas-metragens e videoclipes, tendo também participado por trás e em frente às câmeras, em diferentes produções.
Palestrante
Josephine Bourgois é diretora executiva do Projeto Paradiso. Com mestrados em Letras pela Sorbonne (Paris) e em Ciências Sociais pela Universidade de Nova York (NYU), trabalha há mais de 18 anos no Terceiro Setor e na área cultural no Brasil. Foi diretora da Festa Literária Internacional de Paraty (Flip), fundou a Fabriqueta de Histórias — um projeto inovador de escrita criativa — e teve passagem pela Secretaria de Cultura da Prefeitura de São Paulo.
Palestrante
Vice-Cônsul da Suécia nos estados de São Paulo, Paraná, Santa Catarina, Rio Grande do Sul, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul desde 2017. É Mestre em Administração de Empresas da Universidade de Estocolmo, Bacharel em Direito Comercial da Universidade de Mälardalen. Foi Intercambista da FEA-USP e Universidade de Passau na Alemanha. É também Diretor da Aconbras – Associação dos Cônsules no Brasil e Diretor da Igreja Escandinva em São Paulo.
2021
14 Out
Palestra
BrLab Features
10h00
Transmissão ao vivo
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Palestrante
Simone Baumann trabalha na produção cinematográfica há mais de 25 anos e já produziu muitos documentários e longas-metragens. Até março de 2019, ela foi chefe do departamento de documentários da Saxonia Entertainment GmbH. De 1997 a 2010, ela foi diretora administrativa da produtora independente LE VISION. Ela é uma coprodutora experiente e uma das maiores especialistas europeias sobre a Rússia, o antigo bloco oriental e seus mercados audiovisuais.
Em abril de 2019, Simone Baumann foi nomeada diretora administrativa da German Films, a empresa de promoção cinematográfica alemã. Ela trabalha como representante da GERMAN FILMS na Europa Oriental desde 2005. Ela também supervisionou inúmeras produções de longas-metragens na antiga União Soviética como produtora executiva e consultora.
Palestrante
Fred Burle é brasileiro e vive em Berlim desde 2010, onde se formou como produtor na German Film School dffb. Seus curtas-metragens foram exibidos em mais de 400 festivais em todo o mundo. Ele trabalhou como crítico de cinema, na empresa de vendas mundial The Match Factory, no Festival de Cinema de Berlinale e Munique, foi curador do primeiro dffb Film Festival e lecionou na Universidade de Brasília, na European Film College e na MET Film School em Berlim. Em 2020, ele foi selecionado para o programa EAVE Puentes. Em janeiro de 2017, Fred começou a trabalhar para a One Two Films como Gerente de Projetos. Ele é agora o segundo Produtor da empresa.
Tutor | Comissão de Seleção
Consultora internacional para projetos audiovisuais em desenvolvimento e exibição, recebeu o título de Cavaleira da Ordem das Artes e das Letras do governo francês em 2012 por seu trabalho na cultura audiovisual. Suas produções recentes incluem Trigal (Dir. Anabel Caso, 2022) e o documentário Me niego rotundamente (Dir. Nina Wara Carrasco, 2025). É diretora e fundadora do Seminário Audiências do Futuro e do Centro de Documentação Circo 2.12.
Em parceria com o Show me the Fund, o BrLab reuniu os fundos alemães Medienboard Berlin-Brandenburg, Nordrhein Westfalia e Hessen Film que irão apresentar as oportunidades de financiamento e coprodução com as regiões.
Palestrante
Mariana trabalha como consultora financeira para primeiros e segundos longas e curtas-metragens na HessenFilm and Media sediada em Frankfurt, Alemanha.Após se formar em um programa de mestrado internacional em cinema e mídia, Mariana começou a trabalhar como jornalista e produtora para televisão na Alemanha. Ela trabalhou em mais de 20 edições de arte Metropolis e outros formatos de documentários. Em 2017, ela participou da masterclass internacional para jovens produtores AtelierLudiwgsburgParis, com duração de um ano. Depois disso, ela assumiu o cargo de montadora comissionada para a programação de cultura pop na ZDF/arte antes de começar a trabalhar no fundo regional de cinema de Hesse.
Palestrante
Marion Wagner estudou direito na Università di Trento (Itália). Após um estágio de um ano na estação de TV ProSiebenSat1 em Munique, ela trabalhou como Funding Officer na então recém-fundada organização de financiamento de filmes IDM Südtirol (Itália) a partir de 2011. Desde 2019, ela chefia o departamento de financiamento da HessenFilm und Medien GmbH em Frankfurt. Em sua função, ela está envolvida no realinhamento estratégico da HessenFilm, entre outras coisas. O foco está em documentários, novos talentos, internacionalização, webséries, diversidade em filmes e filmagem verde.
Palestrante
Helga é diretora-adjunta de financiamento com foco em coprodução internacional. Ingressou na indústria cinematográfica em 1993 e, desde então, trabalha como produtora em coproduções internacionais, professora de produção e distribuição na Academy of Media Arts de Colônia, e consultora do programa MEDIA.
Palestrante
Teresa Hoefert de Turégano é executiva de financiamento de coproduções internacionais, documentários e projetos experimentais do Medienboard Berlin-Brandenburg (Alemanha). Ela também administra vários programas e parcerias internacionais do Medienboard, como o fundo de desenvolvimento de coproduções turco-alemão e os programas de residência artística em Berlim (10 parcerias internacionais) com Israel, Palestina, Paris, África Ocidental, México, Índia, etc.
Palestrante
Formada em Comunicação Social pela Faculdade Cásper Líbero. Coordenou projetos culturais para o British Council em teatro, música, artes visuais e cinema. Há 10 anos trabalha no setor audiovisual. Foi gerente de relações institucionais na Buriti Filmes, fazendo interface entre patrocinadores e a produção de projetos itinerantes de cinema. Atualmente é responsável pela promoção comercial do Cinema do Brasil, programa de exportação do cinema brasileiro que incentiva a circulação de profissionais e filmes brasileiros em mercados estrangeiros. Participou de mais de 15 edições de mercados internacionais, entre eles Berlim, Cannes, Toronto e Buenos Aires, coordenando a produção para participação das delegações brasileiras.
Palestrante
Fred Burle é brasileiro e vive em Berlim desde 2010, onde se formou como produtor na German Film School dffb. Seus curtas-metragens foram exibidos em mais de 400 festivais em todo o mundo. Ele trabalhou como crítico de cinema, na empresa de vendas mundial The Match Factory, no Festival de Cinema de Berlinale e Munique, foi curador do primeiro dffb Film Festival e lecionou na Universidade de Brasília, na European Film College e na MET Film School em Berlim. Em 2020, ele foi selecionado para o programa EAVE Puentes. Em janeiro de 2017, Fred começou a trabalhar para a One Two Films como Gerente de Projetos. Ele é agora o segundo Produtor da empresa.
Em parceria com o Show me the Fund, reunimos um fundo catalão, um fundo francês e um fundo italiano para contar aos produtores latino-americanos oportunidades de financiamento e coprodução com a Europa.
Palestrante
Mar Medir, coordenadora da Catalan Films, é formada em Publicidade e Relações Públicas (UAB, 2003), e em Teoria Literária e Literatura Comparada (UB 2012). Também fez os cursos de pós-graduação em Produção de Linha, Produção Executiva e Desenvolvimento de Projetos na ESCAC. Desde 2005 ela trabalha na área de produção executiva, em empresas como Oberon Cinematogràfica, El Kinògraf ou Inicia Films. Mar participou de projetos como Luisa não está em casa, de Celia Rico (Biennale di Venezia 2012); Elisa K, de Judith Colell e Jordi Cadena (San Sebastián International Film Festival 2010); The Milk of Sorrow, de Claudia Llosa (Urso de Ouro, Berlinale 2009); The Plague, de NeusBallús (Berlinale 2013, Lux Awards 2013) e GodkaCirka, de Àlex Lora (Sundance Film Festival, 2013). Durante três anos ela foi gerente da Pro-Docs, a associação de produtores de documentários.
Palestrante
Iole Maria Giannattasio é responsável pelos assuntos internacionais e jurídicos e pelo centro de pesquisa da Direzione Generale (DG) Cinema e Audiovisivo do Ministério da Cultura italiano.
Iole representa a Itália junto ao Eurimages – European Cinema Support Fund, ao European Audiovisual Observatory e à EFARN – European Film Agencies Research Network.
Iole é autora de várias publicações sobre as indústrias e os mercados do cinema e do audiovisual e é colaboradora da Film Magazine 8 ½ – numeri visioni e prospettive del cinema italiano, publicada pela Cinecittà SpA.
Integrou a equipe constituída pela DGCA para a gestão dos novos incentivos fiscais à indústria cinematográfica em vigor desde 2009.
Entre 2004 e 2009, trabalhou como analista de mídia no Osservatorio Italiano dell’Audiovisivo da Cinecittà Holding S.p.A e em seguida no Centro Studi da Cinecittà Luce S.p.A.
Palestrante
Há mais de 15 anos no mercado audiovisual, é pós-graduado em Criação e Gestão de Empreendimentos Criativos pela Universidad Nacional de Córdoba. Atua na articulação com entidades nacionais e internacionais na criação e gestão de eventos de mercado e ações de capacitação, é gerente dos projetos da Brasil Audiovisual Independente – BRAVI. Desde 2018 no Brazilian Content, buscando a integração das ações internacionais com as realizadas no Brasil, assumiu em 2021 a gerência executiva do programa.
Coordenador
Julia Duarte trabalhou com produção de música e edição de livros antes de entrar na indústria audiovisual em 2006, quando começou a trabalhar para a Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Até 2017, colaborou com o festival de diversas formas, inclusive na seleção de filmes. Entre 2013 e 2015 foi gerente executiva do programa Cinema do Brasil. Em Portugal desde 2016, Julia foi consultora internacional para alguns filmes brasileiros e é sócia da plataforma de VOD spamflix.com, destinada à exibição online de filmes autorais em todo o mundo.
2021
11 Nov
Session
Industry Academy
11h00
Transmissão ao vivo
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Tutor | Comissão de Seleção
Consultora internacional para projetos audiovisuais em desenvolvimento e exibição, recebeu o título de Cavaleira da Ordem das Artes e das Letras do governo francês em 2012 por seu trabalho na cultura audiovisual. Suas produções recentes incluem Trigal (Dir. Anabel Caso, 2022) e o documentário Me niego rotundamente (Dir. Nina Wara Carrasco, 2025). É diretora e fundadora do Seminário Audiências do Futuro e do Centro de Documentação Circo 2.12.
Palestrante
Formado em Comunicação, em 2007 fundou o LatAm cinema, site especializado na indústria cinematográfica latino-americana e uma das principais fontes de informação do setor em nível pan-regional. Ao longo da sua carreira foi júri em diversas competições, incluindo os festivais Animadrid, SANFIC e Sonora. Também ministrou palestras sobre a imprensa especializada na indústria cinematográfica e moderou conferências e mesas redondas em eventos como Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Distrital, Enlace – Red de Festivales Mexicanos de Cine, BrLab, Festival de Lima, SANFIC e BAFICI, entre outros.
Palestrante
Atuante na indústria cinematográfica latino-americana há quase quinze anos, possui sólida experiência em aquisição e distribuição de filmes independentes, programação e exibição com foco no desenvolvimento de audiência para filmes de arte. É fundadora da produtora e distribuidora Interior XIII e do espaço de exibição Cine Tonalá Bogota. Seus filmes como produtora incluem Greatest Hits de Nicolás Pereda (2012), e Te Prometo Anarquía de Julio Hernández Cordón (2015). Atua como gestora local da Locarno Industry Academy no México e no Panamá e trabalha na MUBI México.
Comissão de Seleção | Coordenador | Palestrante
Diretor do Australab, plataforma que, entre outras iniciativas, inclui o 3 Puertos Cine, além de desenvolver ações de reflexão sobre a circulação do cinema independente, tais como o Industry Academy Chile-Locarno. Durante sete anos, foi diretor de programação do Festival de Cinema Latino-americano de Toulouse e membro do comitê de seleção do Cine en Construcción para as edições de Toulouse e San Sebastián. Também foi programador no FIC-Valdivia e, além disso, é delegado de projetos do Centro de Cinema e Criação, espaço de promoção do cinema independente no Chile.
Comissão de Seleção | Palestrante
Distribuidora, pesquisadora e curadora. Mestranda na UFRB, estuda a distribuição dos cinemas negros contemporâneos. Atua pela Fistaile, empresa que promove o encontro entre audiências e projetos audiovisuais. Colabora em espaços como Lab Negras Narrativas, Sessão Vitrine Petrobras, Locarno Industry Academy, BrLab, El Público del Futuro e EFM Toolbox (Berlinale). É associada à APAN, Andai e ABPA.
Tutor | Comissão de Seleção | Palestrante
É distribuidora, comunicadora e pesquisadora. Formou-se em Comunicação Social pela ESPM com pós-graduação em Jornalismo na Cásper Líbero. É mestre pela Facom/UFBA com pesquisa sobre recepção audiovisual, estudando o público das plataformas de streaming. Atuou em empresas como Vitrine Filmes e Elo Studios. Fundou a Fistaile, empresa de distribuição e desenho de audiência. Trabalhou em projetos contemplados por editais de RioFilme, Spcine, MinC e Göteborg Film Fund. Frequentou espaços formativos e de mercado como Torino Film Lab NEXT Audience Design, Berlinale Talents Rio Desenho de Audiência, Locarno Industry Academy, Seminario Públicos y Audiencias del Futuro (Ficunam), Open Doors Locarno e EFM Toolbox Programmes (Berlinale). Integrou a equipe do BrLab, como membro do comitê de seleção e consultora de Desenho de Audiência. É associada à ANDAI (Associação Nacional de Distribuidoras do Audiovisual Independente).
Palestrante
Após dirigir o Departamento de Comunicação do Centro Cultural PUCP, em Lima, ingressou na produtora independente Mantarraya. Nos nove anos em que atuou como chefe de produção, Moretti colaborou com cineastas como Carlos Reygadas e Amat Escalante. Em 2007, assumiu o posto de chefe de distribuição da Mantarraya, construindo uma das distribuidoras de filmes de arte mais importantes do México. Em 2015, junto com Hedi Zardi, lançou a Luxbox, produtora com sede em Paris. Luxbox representa os filmes dos realizadores Karim Aïnouz, Sharunas Bartas, Bruno Dumont, Benjamin Naishtat e Bela Tarr, entre outros.
Palestrante
Estabelecido na sede global da MUBI em Londres, Bobby Allen é vice-presidente sênior da área de produção da empresa e, como tal, é responsável pelo desenvolvimento e produção dos filmes da MUBI em todo o mundo. Com mais de 20 anos na indústria global de cinema e entretenimento, antes da MUBI, Bobby foi produtor de filmes independentes e vice-presidente de vendas e aquisições da Celluloid Dreams, chefe de produção da MTV Films Europe e chefe de aquisições da Film Four. Ele também ocupou cargos executivos em vendas e aquisições internacionais de filmes em empresas como Lionsgate e Mayfair Entertainment.
2021
18 Nov
Session
Industry Academy
09h00
Transmissão ao vivo
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Palestrante
Fundadora da produtora Maneki Films e do selo Full House, atuou como chefe de vendas internacionais para distribuição de filmes na Playtime e agora é vice-presidente do Comitê de Produtores de Cinema da Unifrance, líder de grupo do workshop de produtores europeu EAVE e membro do comitê de investimentos do CNC. Entre os 16 filmes que produziu estão Casa de Antiguidades, de João Paulo Miranda Maria (2020, Seleção Oficial de Cannes e TIFF); Les Filles du Soleil, de Eva Husson (2017, Competição Oficial de Cannes e TIFF); e Paulina, de Santiago Mitre (2015, Grande Prêmio na Semana da Crítica de Cannes).
Palestrante
Produtora internacional, trabalhou com HBO, FOX, Warner Bros e Sony Pictures. Realizou produções independentes exibidas e premiadas nos festivais de Cannes, Berlinale, San Sebastian, Sundance e Telluride. Entre elas : ‘Casa de Antiguidades’, de João Paulo Miranda Maria; ‘Araña’ e ‘Violeta went to Heaven’, ambas de Andrés Wood; ‘Ausência’, de Chico Teixeira; e ‘Tropicália’, de Marcelo Machado. Como distribuidora, adquiriu e lançou títulos como “Parasita” de Bong Joon-ho e “The Square” de Ruben Ostlund. Foi nomeada pela Variety como “Latin American Producer to Watch”.
Palestrante
Atua há mais de trinta anos nas áreas de publicidade e produção de conteúdo. Para além das séries e documentários para TV, suas produções de cinema através da Bossa Nova Films incluem Casa de Antiguidades (2020), de João Paulo Miranda Maria, que integrou a seleção oficial do Festival de Cannes; Una Espécie de Família (2017), de Diego Lerman, Melhor Filme no Chicago International Film Festival e Melhor Roteiro no Festival de San Sebastián; e Ausência (2014), de Chico Teixeira, exibido no Festival de Berlim e vencedor de quatro prêmios no Festival de Cinema de Gramado, entre eles o de Melhor Filme.
Tutor | Comissão de Seleção
Consultora internacional para projetos audiovisuais em desenvolvimento e exibição, recebeu o título de Cavaleira da Ordem das Artes e das Letras do governo francês em 2012 por seu trabalho na cultura audiovisual. Suas produções recentes incluem Trigal (Dir. Anabel Caso, 2022) e o documentário Me niego rotundamente (Dir. Nina Wara Carrasco, 2025). É diretora e fundadora do Seminário Audiências do Futuro e do Centro de Documentação Circo 2.12.
Direção
Ailton da Costa
Roteiro
Ailton da Costa
João Pedro Salvador
Produção
Gabriela Araujo
Brasil-AL
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Comissão de Seleção
Produtora. Formou-se em Cinema pela FAAP, cursou Mise en Scène Documentaire na École Supérieure D’Études Cinématographiques – ESEC (Paris, França) e é pós-graduada em Formação Executiva em Cinema e TV pela FGV (São Paulo, 2006). Produtora executiva e diretora de produção de longas-metragens e séries para televisão, como Sobre Rodas (Mauro D’Addio, 2017), Um Casamento (Mônica Simões, 2016), Zoom (Pedro Morelli), Boca (Flavio Frederico), Estamos Juntos (Toni Venturi), Carmo (Murilo Pasta), Fim da Linha (Gustavo Steinberg) e as séries Passionais (Henrique Goldman), Contos do Edgar (Pedro Morelli) e Som e Fúria (Fernando Meirelles).
Palestrante
Construí minha carreira na produção em grandes produtoras do setor, como: O2 Filmes, TV Cultura, entre outras. Nos últimos dez anos, dei aulas em laboratórios, cursos livres e prestei consultorias junto a produtores independentes pelo Brasil, sobretudo em cidades fora do eixo Rio-SP. Trabalhei com o Brlab, Icuman Lab, Porto Mídia, Barco, Frapa, Ancine, Sebrae etc. Em paralelo, participei da seleção de projetos em editais públicos federais ou em rodadas de negócios dos maiores festivais de cinema do país, selecionando projetos para diversos players, nacionais e internacionais. Ao longo desses anos, atuei como ponto de intersecção nas negociações entre players, produtores e autores-roteiristas. Essa expertise me possibilitou dominar ferramentas de
negociação de direitos e contratos e me trouxeram um estreitamento na relação com os mais diversos players do mercado.Em 2019, fui para a Inglaterra estudar o mercado de agenciamento nos Estados Unidos e Europa. Mergulhei neste universo, estudei as associações destes profissionais pelo mundo e em 2020, na volta ao Brasil, trabalhei como executiva na ABRA – Associação Brasileira de Autores Roteiristas. Foi assim que em 2021 nasceu a Mari Brasil Agenciamento. Uma agência criada por uma produtora executiva com quase 30 anos de produção audiovisual. O intuito é representar os autores-roteiristas e seus projetos, conectá-los aos modelos de negócios de executivos das principais empresas da indústria do entretenimento e proporcionar melhores negócios, trazer mais segurança e tranquilidade tanto para os autores roteiristas como para os players do mercado.
Direção Geral | Comissão de Seleção | Tutor | Palestrante
Diretor do BrLab, produtor, curador e sócio fundador da produtora Klaxon Cultura Audiovisual. Foi programador em espaços culturais, como MIS-SP, Cinemateca Brasileira e Cine Olido, além de ter produzido e programado inúmeras mostras e festivais. Atua como coordenador de cursos e plataformas para formação, como os Laboratórios de Desenvolvimento de Projetos do Prodav 04 para a ANCINE/FSA, além do BrLab, que criou e dirige desde 2011. Pela Klaxon, produziu e coproduziu os filmes Sobre Rodas (2017), de Mauro D’Addio; Diz a Ela que me Viu Chorar (2019), de Maíra Bühler; e coproduziu os filmes Contactado (2020), de Marité Ugás; Fiebre (2022), de Elisa Eliash, Zafari (2024),de Mariana Rondón, entre outros.
Direção
Diretor, roteirista de cinema e teatro e preparador de elenco, é formado em Cinema pela FAAP e mestre em Artes da Cena pela Unicamp. Dirigiu o telefilme infanto-juvenil Guigo Off-line (2017), e atualmente está em fase de pós-produção de dois longas-metragens de ficção: Serial Kelly, da Bananeira Filmes; e Lili e as Libélulas, da Preta Portê Filmes.
Direção
Ulisses Arthur é formado em Cinema pela Universidade Federal do Recôncavo da Bahia. Realizou os curta-metragens CorpoStyleDanceMachine (2017), As melhores Noites de Veroni (2017) e Ilhas de Calor (2019), exibidos em diversos festivais. Em 2020, ingressou na Incubadora Paradiso com o roteiro de seu primeiro longa-metragem, Não Estamos Sonhando.
