BrLab 2018

Tutores

  • Agustina Chiarino

    Licenciada en Comunicación y Máster en Documental Creativo. Desde Control Z Films produce las películas “Gigante”, “Hiroshima”, “3” y “Tanta agua”. En 2011 funda la productora Mutante Cine con Fernando Epstein. Producen y distribuyen “El 5 de talleres”, “Las olas” y el documental “Locura al aire”. Coproducen “Historia del miedo”, “Mi amiga del parque”, “Benzinho” y “Las herederas”. Los largometrajes “Alelí” y “Monos” están en estado de post-producción. Todas estas películas se han estrenado en festivales importantes como Cannes, Berlín, Venecia, Toronto y Sundance y han recibido premios. Son co-organizadores con EAVE Internacional del Proyecto de Formación PUENTES que se realiza cada año en Montevideo. Fue durante 10 años la encargada del comité que recibe y desarrolla nuevos royectos y coproducciones en Canal 10 de Uruguay. Ha participado a nivel nacional e internacional como docente, tutora y asesora en actividades de formación como Biennale College, BrLab y BiobioLab. Ha sido jurada en concursos de desarrollo y finalización de proyectos, en fondos y en festivales internacionales como San Sebastián, BAFICI, Miami, Locarno y Cartagena.

  • Agustina Llambi Campbell

    Directora de producción de películas como “Nacido y criado”, “Leonera” y “Carancho”, de Pablo Trapero,“La rabia”, de Albertina Carri, y productora ejecutiva de “Excursiones de Ezequiel Acuña”. En 2011, fue una de las fundadoras de La Unión de los Ríos. Es productora de “El estudiante”, de Santiago Mitre,“Los salvajes”, de Alejandro Fadel, “El cielo del centauro”, de Hugo Santiago, “La patota” y “La cordillera”, ambos de Santiago Mitre, “Los vagos”, película de debut de Gustavo Biazzi, y “Muere, monstruo, muere”, de Alejandro Fadel. Actualmente desarrolla proyectos de Martin Rejtman, Santiago Mitre y Pablo Stoll.

  • Annemie Degryse

    Nacida en Bélgica en 1968, Annemie vivió en Francia durante la niñez y volvió a Bélgica en 1983. Estudió Bellas Artes en la facultad y se diplomó en Estudios Cinematográficos – en el área de Cine de Animación – en la Royal Academy of Art in Ghent, en 1992. Comenzó a trabajar en la película “Taxandria” de Raoul Servais como pasante y continuó como asistente de estudio y producción para Anitrick / PDG & Partners hasta 1994. De 1993 a 1997 dirigió la Fundación Raoul Servais, donde se produjeron diversos cortometrajes de animación – de fin de curso y profesionales. De 1998 a 2000 Annemie fue responsable en Cartoon – Iniciativa de Programa de Medios de la Comunidad Europea – por el apoyo de preproducción y organización de Cartoon Movie. Antes de volver a la producción, de 2000 a 2003, actuó como gerente general de Flanders Image (VAF). Actualmente ella produce animaciones en el Studio Lunanime.

  • Eliseo Altunaga

    Decano de la Cátedra de Guión de una de las más importantes escuelas de audiovisual del mundo, la EICTV – Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, Eliseo Altunaga es también Profesor Titular Adjunto de la Facultad de Arte de Medios y Comunicación Audiovisual de la Universidad de La Habana. Dictando cursos en diversos países del mundo, como Guatemala, Chile, España y Nicaragua, Eliseo fue homenajeado por su trayectoria y contribución al cine, en particular al cine chileno, en el 27o Festival Internacional de Cinema de Viña del Mar. Su obra como guionista o consultor de guión incluye largometrajes, seriados para televisión y telenovelas entre los que se destacan: “Violeta se fue a los cielos” (indicado al Premio Goya y vencedor en los Festivales de Huelva y Sundance), “Machuca”, “Tony Manero”, “Neruda”, “No” (nominado al Óscar de Mejor Película Extranjera en 2013) y “Una mujer fantástica”, vencedor del Óscar 2018 como Mejor Película Extranjera.

  • Fernanda del Nido

    Nacida en Buenos Aires, desarrolla su carrera profesional en España. Desde su productora Tic Tac, lidera: “Polvo” (Julio Hernández Cordón, 2012); “Tralas luces” (Sandra Sánchez, 2011); “18 comidas” (Jorge Coira, 2010) y “¿Qué culpa tiene el tomate? (ómnibus, 2009). También coproduce largometrajes como “Agua fría de mar” (Paz Fábrega, 2010), entre otros títulos. En 2014 funda Setembro Cine desde donde coproduce películas con amplio reconocimiento internacional: “Neruda” (Pablo Larraín, 2016); “Princesita” (Marialy Rivas, 2017); y “Una mujer fantástica” (Sebastián Lelio, 2017). Actualmente se encuentra codesarrollando la siguiente película del director holandés Joost Van Ginkel.

  • Iana Cossoy Paro

    Guionista, tiene una maestría en Medios y Procesos Audiovisuales por la ECA-USP, yes diplomada en Cine por la EICTV. Firma con el director Marcelo Muller el largometraje “Eu te levo” (2017). Colaboró en el guión de “As duas Irenes” (2017), de Fabio Meira. Da clases en el Atelier Bucarest, en el Espaço Itaú y en la EICTV. Es miembro del Coletivo Vermelha, que estudia y promueve acciones relacionadas con la participación y representación de las mujeres en el audiovisual.

  • Mariana Rondón

    Nasció en Venezuela, estudió Cine de Animación en París y es diplomada por la Escuela de Cine EICTV, Cuba. Actualmente escribe su próximo proyecto “Zafari” y produce “Contactado”, dirigido por Marité Ugás, el cual está en post-producción. En 2013 estrena como directora en la película “Pelo malo”, ganadora de la Concha de Oro a la Mejor Película del Festival de San Sebastián, entre otros 44 premios, como en Mar del Plata, y el premio de Mejor Guión en el Festival de Turín. Produjo “El chico que miente”, dirigido por Marité Ugás, estrenada en Berlinale Generation 2011; en 2007 estrena “Postales de Leningrado”, recibiendo 25 premios internacionales; en 1999 “A la media noche y media”, codirigido con Marité Ugás, que estrenó en el Festival Internacional de Tokio. En Artes Plásticas trabaja con robótica y arte electrónico.

  • Marta Machado

    Marta Machado produjo películas de animación durante más de 20 años en Otto Desenhos Animados, de Porto Alegre, siendo responsable por la producción de los largometrajes “Até que a sbórnia nos separe”, “Wood & Stock: sexo, orégano e rock`n`roll” y la coproducción con España “Bruxarias”, además de seriados, cortometrajes y contenidos publicitarios. Fue presidente de la Asociación Brasileña de Cine de Animación -ABCA. Es diplomada en Comunicación por la UFRGS, tiene una Maestría en Administración de Empresas por la USP, actualmente realiza un doctorado en Administración Pública en la FGV/ EAESP, yes Profesora de Producción en el curso de graduación en Cine de la UFSC.

  • Paula Astorga

    Egresada del Centro de Capacitación Cinematográfica, se ha desarrollado como promotora del audiovisual y la cultura en general con especial atención en la creación de nuevos circuitos para la exhibición fílmica y en la promoción del cine contemporáneo en México y Latinoamérica. En 2004 creó el Festival Internacional de Cine Contemporáneo – FICCO (2004-2008) y en 2010 tomó la Dirección general de la Cineteca Nacional de México (2010-2013). Ha participado como jurado en más de 20 festivales internacionales de cine. Como productora, está llevando a cabo “Inzomnia”, el primer largometraje de animación stop-motion hecho en México. Acaba de estrenar “Omar y Gloria”, segundo largometraje documental de Jaime Cohen y está en producción de “Contar el amor”, de Raúl Fuentes.

  • Phil Parker

    Phil Parker es uno de los mayores consultores de desarrollo de contenido de Europa, con producciones que incluyen “Wallace and Gromit – curse of the were rabbit” y “Hogfather” de Terry Prachett. Co-escribió “Manou”, un largometraje de animación que actualmente se encuentra en producción. Desarrolló “Bach in Brazil” un largometraje de producción germánica-brasileña del director debutante Ansgher Ahlers, que realizó una temporada de16 semanas en las salas de cine alemanas en 2016. Fundó el curso de guión más exitoso de Inglaterra. Los alumnos de ese curso recibieron diversos premios del BAFTA, una Palma de Oro y nominaciones al Óscar. Es autor de “Art and science of screenwriting” y actualmente trabaja en proyectos en Polonia, República Checa, Eslovaquia, Alemania e Inglaterra.

  • Zé Brandão

    Zé Brandão es socio fundador de Copa Studio, una de las mayores productoras de dibujos animados de América Latina. Es productor ejecutivo y guionista del seriado “Irmão do Jorel”, de Juliano Enrico, campeona de audiencia en Cartoon Network. Es productor, autor y director de la serie “Tromba trem”, exhibida em más de 20 países. Fue director de animación en la serie “Historietas assombradas (para crianças malcriadas)” y productor ejecutivo de tres nuevas series de animación que estrenan en 2018 y 2019. Es coordinador del proyecto “Estudio escuela de animación” en el que dicta cursos gratis en Río de Janeiro.